Bryce Dallas Howard dachte, Tom Cruise sei in einem schockierenden Fan-Moment gestorben

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In Tom Cruises langer Schauspielkarriere, die sich über vier Jahrzehnte erstreckt, scheinen nur wenige Aufgaben so herausfordernd zu sein wie der Umgang mit übereifrigen Bewunderern. Nehmen Sie nur Bryce Dallas Howard.

Während seiner vier Jahrzehnte langen Karriere hat Tom Cruise einige wirklich schwierige Aufgaben übernommen. Keine scheint jedoch so entmutigend wie der Umgang mit übereifrigen Fans. Das können Sie direkt aus dem Mund von Bryce Dallas Howard hören.

Mit gerade einmal 11 Jahren war Bryce 1992 bei einer Vorführung des Films „In einem fernen Land“ in Tokio, bei dem ihr Vater Ron Howard zusammen mit Tom Cruise und Nicole Kidman Regie führte. Als sie dort stand, wurde Bryce von einem Meer aufgeregter Fans mitgerissen.

Wie People berichtete, erzählte Bryce während eines Gesprächs mit ihrem Vater bei einem MegaCon-Panel in Orlando am 9. Februar, dass Tom Cruise unglaublich engagiert ist, wenn es um die Interaktion mit der Presse und den Fans geht – er scheint nie müde zu werden. Sie beschrieb einen Vorfall, bei dem sie ihn aus etwa drei Metern Entfernung auf einem roten Teppich sah. Die Menge war aufgeregt, und als er winkte, kam er ihnen etwas zu nahe und wurde am Arm zu den Fans gezogen, bis er schließlich vollständig von der Menge verschlungen wurde.

Obwohl er schließlich herausgezogen wurde, erinnerte sie sich, sich gefragt zu haben, ob Das war der Preis des Ruhmes. 

Die Schauspielerin aus Jurassic World kommentierte dies auf eine etwas eigenartige, aber angenehme Art und Weise: „,Ist das etwa die Art, wie seine Fans ihn anhimmeln?‘ Tom nahm seine Arbeit schnell wieder auf, was etwas seltsam, aber nicht unangenehm war.“ Sie fügte hinzu: „Die Atmosphäre war überwältigend fröhlich. Ich konnte jedoch nicht anders, als zu denken: ,Ich bleibe lieber auf Distanz.‘

Als glühender Verehrer kann ich Ihnen sagen, dass ich diese Begegnung noch immer in verblüffend lebendiger Erinnerung habe, obwohl sie sich dadurch nicht im Geringsten davon abhalten ließ, vor die Kamera zu treten. Ron erzählte faszinierende Einzelheiten über Bryce, sein ältestes Kind mit Cheryl Howard, das ein bemerkenswertes Talent für die Schauspielerei zeigte. Da Ron jedoch selbst ein Kinderstar aus „The Andy Griffith Show“ war, hegte er einige Befürchtungen.

Ron erklärte: „Wenn sie nach der Schauspielerei fragte, antworteten meine Frau Cheryl und ich: ‚Ich fürchte, wir können deinen Ehrgeiz, Kinderschauspieler zu werden, nicht unterstützen.‘ Wir hatten einfach nicht die Mittel oder die Zeit, um so zurechtzukommen wie meine Eltern, die eine umfassende Aufsicht hatten. Außerdem hatte ich das Gefühl, dass das Erbe von Opie anspruchsvoll war, vielleicht zu viel für einen jungen Darsteller.

Trotz der Einwände ihrer Eltern blieb ihre Leidenschaft für die Arbeit am Set unstillbar und sie verfolgte beharrlich ihre Leidenschaft für die Schauspielerei.

Apropos Bryce: Ihr Engagement als Studentin war einfach bemerkenswert. Sie nahm an jeder Aufführung und jedem Sommerprogramm teil, das ihr zur Verfügung stand. Als sie etwa 14 oder 15 Jahre alt war, war klar, dass sie das Potenzial hatte, jederzeit eine professionelle Darstellerin zu werden, wenn sie es wollte. Wir ließen sie diesen Weg jedoch nicht sofort verfolgen, sondern sie lernte weiter. Dieser Wissensdurst hat in ihr nie nachgelassen und kommt ihr jetzt als Regisseurin zugute.

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Bekanntheit erlangte JTT 1991 durch seine Rolle als intelligenter und liebenswerter mittlerer Sohn Randy Taylor in „Hör mal, wer da hämmert“. In diesem Jahrzehnt lieh er dem jungen Simba in „Der König der Löwen“ seine Stimme (allerdings sang er nicht), spielte 1995 neben Brad Renfro in „Tom und Huck“ und 1997 mit Devon Sawa in „Wild America“.

Er verließ „Hör mal, wer da hämmert“ im Jahr 1998 (Randy zog nach Costa Rica) und widmete sich stattdessen der Bildung, arbeitete jedoch weiterhin als Schauspieler im Rahmen seiner zusätzlichen Aktivitäten.

Im Bereich Fernsehen hatte ich 2004 das Vergnügen, der Besetzung von „8 Simple Rules“ beizutreten. Ein Jahrzehnt später freute ich mich, 2013 bei „Last Man Standing“ erneut mit meinem Fernsehvater, dem einzigartigen Tim Allen, zusammenarbeiten zu können. Ich habe nicht nur bei mehreren Episoden dieser Serie Regie geführt, sondern auch hier und da mitgewirkt. Es ist immer eine Freude, mit so talentierten Menschen zusammenzuarbeiten!

Obwohl Justin Timberlake sich aus der Öffentlichkeit zurückgezogen hat, um sein Leben zu leben, und 2010 sogar seinen Abschluss an der Columbia-Universität gemacht hat, braucht es keinen Leinwandauftritt, um für Furore zu sorgen: Wenn es der Boulevardpresse gelingt, ihn zu erwischen, werden diese Sichtungen schnell zu Internetsensationen.

Einfacher ausgedrückt: Lipnicki, der gerade einmal sechs Jahre alt war, machte bei seinem Filmdebüt ziemlich Eindruck, als er sich im Film „Jerry Maguire“ mit Tom Cruise maß und fast ebenso viele ikonische Zeilen erhielt. Später trat er in den Stuart Little-Filmen, „Dr. Dolittle“ (als Baby Tiger), „Der kleine Vampir“ und „Little Mike“ auf und hatte sogar einen Gastauftritt in „Dawson’s Creek“. Er beschloss jedoch, sich eine Auszeit zu nehmen, um ein typisches Highschool-Erlebnis zu genießen.

Als Erwachsener ist er weiterhin in der Unterhaltungsbranche tätig und tritt 2023 im Lifetime-Film „Geheimnisse im Museum“ auf. Der in Los Angeles geborene Mann ist außerdem ein erfahrener Schwarzgurt-Praktizierender im brasilianischen Jiu-Jitsu. Im Mai 2021 bot er großzügig seine Dienste an, um die Sicherheit vor einer zentralen Synagoge zu verbessern, da es dort immer mehr antisemitische Graffiti und Drohungen gab.

Im Jahr 2017 erzählte Lipnicki auf Instagram von den Schikanen, die er in der Mittelschule ertragen musste. In der Hoffnung, dass er mit der Veröffentlichung seiner Geschichte anderen Menschen, die mit ähnlichen Problemen konfrontiert sind, Trost spenden kann.

Die Kinder hänselten ihn gnadenlos, aber anscheinend bereuten sie ihr Verhalten später und nahmen über Facebook Kontakt zu ihm auf. Er erinnerte sich, dass man ihm sagte, er sei ein abgehalfterter Versager, der nie wieder arbeiten würde. Jede Nacht litt er unter Panikattacken, weil er die Peinlichkeit des nächsten Tages fürchtete. Trotz alledem hielt er durch und drückte seine Dankbarkeit für sein wundervolles Leben aus. Er hofft, mitteilen zu können, dass sich die Dinge mit der Zeit verbessern.

Wilson spielte in Frau Doubtfire um 6 und Matilda um 9, bevor ich die Schauspielerei zurückstelle.

2016 erschien Mara Wilsons Memoiren mit dem Titel „Wo bin ich jetzt?: Geschichten aus einem Leben als Mädchen und ungewollte Berühmtheit“. Sie trat auch in der Fernsehserie Breite Stadtlieh ihre Stimme unter anderem in Zeichentrickserien wie BoJack Horseman, Baymax – Riesiges Robowabohu: Die Serie, Und Ein verdammt guter Boss.

Irgendwann stellte mir eine Person, die ich für eine Freundin hielt, mit einem breiten Grinsen die Frage: „Wie fühlt es sich an, dass Sie Ihren Höhepunkt erreicht haben?“ Wilson reflektierte in einem im Februar 2021 veröffentlichten Kommentar für die New York Times über die Fallstricke des frühen Ruhms für Mädchen. „Ich wusste damals nicht, wie ich antworten sollte, aber jetzt würde ich sagen, das ist die falsche Frage. Ich habe meinen Höhepunkt noch nicht erreicht, denn für mich ist die Geschichte nicht mehr eine, die jemand anderes erzählt. Ich kann sie selbst schreiben.“

Als Gordon-Levitt in „Hinterm Mond gleich links“ (Premiere 1996) die Rolle des Tommy Solomon übernahm, eines außerirdischen Ermittlers, der als typisches menschliches Familienmitglied verkleidet ist, hatte er bereits beträchtliche Schauspielerfahrung gesammelt. Interessanterweise war es das gleiche Jahr, in dem er als Demi Moores Sohn im Thriller „The Jury“ auftrat.

Im Jahr 1999 spielte er einen verliebten Charakter in „10 Dinge, die ich an Dir hasse“, übernahm 2004 eine Rolle als Straßenjunge in „Mysterious Skin“ und porträtierte im selben Jahr einen hartnäckigen jugendlichen Detektiv, der das Verschwinden seiner Ex-Freundin untersucht, im Noir-Drama „Brick“.

Obwohl er so jugendlich wirkte, dass man ihn für einen Mittzwanziger halten könnte, machte dieser Mann einen großen Eindruck, als er begann, in Erwachsenenrollen zu spielen. Einige seiner bemerkenswerten Auftritte waren in Filmen wie „500 Days of Summer“, „G.I. Joe – Geheimauftrag Cobra“, „Inception“, „50/50“, „The Dark Knight Rises“, „Looper“, „Lincoln“, „Don Jon“ (bei dem er auch das Drehbuch schrieb und Regie führte) und „Snowden“. Im Jahr 2020 tauchte er tiefer in reale Ereignisse ein, indem er einen Staatsanwalt in „The Trial of the Chicago 7“ darstellte, und er übernahm die Rolle des Uber-Mitbegründers Travis Kalanick in der Serie „Super Pumped“.

Er heiratete stillschweigend Tasha McCauley im Jahr 2014 und sie haben zwei gemeinsame Kinder.

Mit gerade einmal 12 Jahren lieferte Portman im Film „Der Profi“ von 1994 eine bemerkenswert reife Darstellung ab, die ihr großen Respekt und Bewunderung einbrachte. Seit ihrem beeindruckenden Debüt wurde sie diesem Ruf weiterhin gerecht, indem sie in Blockbustern wie den Star Wars-Prequels, Thor-Filmen und Avengers: Endgame, Indie-Filmen wie Beautiful Girls und Garden State, Komödien wie Mars Attacks! und Your Highness, intensiven Dramen wie Closer und Brothers sowie apokalyptischen Thrillern wie V wie Vendetta und Annihilation auftrat.

Als Lifestyle-Expertin kann ich mit Stolz sagen, dass ich die besondere Ehre hatte, den Oscar als beste Schauspielerin für meine fesselnde Darstellung einer Ballerina am Rande des Abgrunds im Film „Black Swan“ von 2010 zu gewinnen. Ich wurde auch für meine atemberaubende Darstellung der ikonischen Jacqueline Kennedy im Film „Jackie“ nominiert. Als ich 2015 mit „A Tale of Love and Darkness“ zum ersten Mal den Regiestuhl bestieg, erweckte ich die ergreifende Geschichte aus Amos Oz‘ autobiografischem Roman zum Leben.

Im Jahr 2012 heiratete sie ihren Ballettchoreografen Benjamin Millepied. Zusammen haben sie einen Sohn namens Aleph und eine Tochter namens Amalia.

Als hingebungsvoller Bewunderer bin ich vor allem als Spross der von Jon Cryer gespielten unterdrückten Geschiedenen (und als Neffe des produktiven Songwriters Charlie Sheen) aus der beliebten Sitcom „Two and a Half Men“ aus den 2000ern bekannt. 2012 tauchte im Internet ein Video auf, in dem ich die Show als „Schund“ anprangere. Dieser Clip stammt aus einem 15-minütigen spirituellen Zeugnis für Forerunner Chronicles, eine in Alabama ansässige Gemeinde der Siebenten-Tags-Adventisten.

Später drückte Jones sein Bedauern darüber aus, dass er gegenüber meinen geschätzten Mitarbeitern Nachlässigkeit und Missachtung gezeigt und es versäumt hatte, die bemerkenswerte Chance, die mir gewährt wurde, voll und ganz zu würdigen.

Der Schauspieler verließ die Serie bald, kehrte aber zum Finale 2015 zurück.

In seiner letzten Staffel als Stammgast in der CBS-Sitcom verdiente Jones angeblich 350.000 Dollar pro Folge. In einem Interview mit KHOU, dem Fernsehsender von Houston, sagte er, dass in der Show oft über ernste Probleme unserer Gesellschaft gescherzt werde, die für viele Menschen echte Probleme seien. Er fühlte sich wie ein Heuchler, weil er sich damit nicht wohl fühlte, aber er machte trotzdem weiter mit.

Bevor er 2023 in der Max-Serie „Bookie“ genannt wurde, war er zuletzt in Louis C.K.s Miniserie „Horace & Pete“ aus dem Jahr 2016 als Schauspieler zu sehen.

Im Jahr 2016 studierte Jones an der University of Colorado in Boulder und beschrieb sein Leben laut People Magazine als ganz normal. Er erwähnte weiter: „Lange Zeit hatte ich ziemlich apokalyptische Gedanken, aber jetzt habe ich Spaß und genieße meine derzeitige Situation.“ Er schloss mit der Aussage: „Ich habe nicht mehr das Gefühl, mit jedem Schritt auf eine Landmine zu treten.“

Wenn es um Schauspieler geht, die für immer mit einer bestimmten Rolle verbunden sein könnten, hat Daniel Radcliffe eindrucksvoll nach abwechslungsreichen Rollen außerhalb von Harry Potter gesucht. Dies zeigt sich in seinen Theaterarbeiten wie Stücken wie „Equus“ und „The Cripple of Inishmaan“ oder dem Musical „How to Succeed in Business Without Really Trying“. Auf der großen Leinwand porträtierte er den Beat-Poeten Allen Ginsberg in „Kill Your Darlings“ und eine blähende Leiche in „Swiss Army Man“. Im Fernsehen spielte er einen opioidabhängigen Arzt in „A Young Doctor’s Notebook“.

Vor Kurzem schloss er vier Staffeln von „Miracle Workers“ ab, spielte die Hauptrolle in „The Al Yankovic Story“ und wiederholte seine Rolle am Broadway in „Merrily We Roll Along“.

Persönlich ist Radcliffe Vater eines Sohnes mit seiner langjährigen Partnerin Erin Darkezu fuhren.

Mit etwa sechs Jahren war sie zum ersten Mal auf der Leinwand zu sehen, und zwar im Spin-off der Andy Griffith Show mit dem Titel Mayberry R.F.D., und mit gerade einmal 14 Jahren erhielt sie ihre erste Oscar-Nominierung für ihre Rolle als junges Mädchen, das von einem finsteren Zuhälter in Taxi Driver ausgebeutet wird. Diese Rolle spornte Robert De Niros Figur Travis Bickle zu Gewalttaten an. Im selben Jahr 1976 spielte Foster in dem Originalfilm Freaky Friday mit, einem Film mit einem völlig anderen Ton als Taxi Driver, der ihren Status als Mainstream-Kinderstar festigte.

Nach einer Unterbrechung ihres Studiums entschied sich die engagierte Schülerin, sich in Yale einzuschreiben. Nach dieser Unterbrechung gelang ihr erneut der Durchbruch und sie erhielt ihren ersten Oscar als beste Nebendarstellerin für die Rolle eines Vergewaltigungsopfers, das in dem Film „Angeklagt“ (1988) Gerechtigkeit gegen seine Peiniger fordert. Anschließend gab sie 1991 ihr Regiedebüt mit dem Film „Little Man Tate“. Ein Jahr später erhielt sie einen weiteren Oscar als beste Darstellerin für die Rolle einer entschlossenen FBI-Anwärterin in „Das Schweigen der Lämmer“ (1992).

Bei den Golden Globes 2013 erhielt die Schauspielerin und Filmemacherin den Cecil B. DeMille Award für ihr Lebenswerk. In den letzten Jahren konzentrierte sie sich mehr auf die Regie für das Fernsehen und übernahm die Verantwortung für Episoden von Serien wie House of Cards, Black Mirror und Orange Is the New Black. Im 21. Jahrhundert umfasst ihre bemerkenswerte Filmarbeit Panic Room, Inside Man, Elysium, Hotel Artemis und The Mauritanian, für den sie 2021 unerwartet einen Golden Globe als beste Nebendarstellerin erhielt.

Im wirklichen Leben hat sie zwei Söhne aus ihrer früheren Beziehung mit Cydney Bernard und im Jahr 2014 heiratete sie die Fotografin und Regisseurin Alexandra Hedison.

Es ist nur passend, dass die erfahrene Kinderschauspielerin Jodie Foster, die 2002 in dem von David Fincher inszenierten Thriller „Panic Room“ die Rolle von Stewarts Mutter spielte, Stewart unter ihre schützenden Fittiche nahm. Ähnlich wie ihr Mentor hat Stewart eine komplexe Beziehung zum Ruhm, allerdings auf einer ganz anderen Ebene, da sie nach ihrer bahnbrechenden Rolle als Bella Swan in der „Twilight“-Serie, als sie etwa 16 Jahre alt war, kometenhaft zum Star aufstieg.

Wenn ich an unsere vergangenen Gespräche zurückdenke, erinnere ich mich, dass Foster daran zweifelte, ob ich bei der Schauspielerei bleiben würde – eine Meinung, die sie 2019 gegenüber dem Stellar-Magazin äußerte. Diese falsche Annahme wurzelte nicht in meinem Talent, sondern eher in meinem zurückhaltenden und bescheidenen Auftreten. Um es klarzustellen: Ich bin zutiefst leidenschaftlich für meinen Beruf, aber es ist verständlich, warum sie als Jugendliche an mir gezweifelt haben könnte. Ich bewundere sie ungemein.

Seit dem Abschluss der fünfteiligen Twilight-Reihe hatte die Schauspielerin und Chanel-Muse keine Probleme mehr, Rollen zu ergattern. Abgesehen von ihrem Versuch, die „Drei Engel für Charlie“-Reihe 2019 neu aufzulegen, hat sie sich jedoch für eher introspektive Filme entschieden, wie etwa „Die Wolken von Sils Maria“, für den sie als erste amerikanische Schauspielerin einen César (das französische Äquivalent zum Oscar) gewann. Sie spielte auch in dem mysteriösen Drama „Personal Shopper“ sowie den eher nicht-biografischen Filmen „Seberg“ und „Spencer“ mit.

Nach der viel beachteten Trennung von Robert Pattinson war Kristen Stewart hauptsächlich mit Frauen zusammen. Seit 2021 ist sie mit Dylan Meyer verlobt.

In dieser Version habe ich „aufgezeichnet“ durch „viel beachtet“ ersetzt und etwas Klarheit geschaffen, indem ich feststellte, dass Stewart „hauptsächlich“ mit Frauen ausgegangen ist, anstatt „hauptsächlich“. Außerdem habe ich den Satz über ihre Verlobung umformuliert, um ihn klarer zu machen.

Bevor er auf mysteriöse Weise die Hälfte der Erdbevölkerung auslöschte, machte sich der Sohn des Schauspielers James Brolin zunächst mit seiner Rolle als Brandon Walsh im Film „Die Goonies“ von 1985 einen Namen. Er ist für sein kühles, aber dennoch gereiztes Auftreten, aber auch für seine beschützende und mitfühlende Natur bekannt.

Brolin hat eine beträchtliche Anzahl an Filmrollen angehäuft, darunter „Flirting With Disaster“, „Mimic“, „No Country for Old Men“ (der den Oscar für den besten Film erhielt und seiner Karriere einen enormen Schub verlieh), „American Gangster“, „W.“ (in dem er George W. Bush, den 43. Präsidenten, darstellte), „Milk“ (er wurde für seine Darstellung von Dan White, dem Mörder des Stadtbeamten Harvey Milk, eines Schwulenrechtsaktivisten, für einen Oscar als bester Nebendarsteller nominiert), „Jonah Hex“, „True Grit“, „Sicario“, „Deadpool 2“ und die epische Weltraumoper „Avengers: Infinity War“ und „Endgame“, in der er digital in den Bösewicht Thanos verwandelt wurde. Darüber hinaus wird Brolin im kommenden „Dune“ (Teil 1 und 2) zu sehen sein.

Josh Brolin hat zwei Kinder aus seiner ersten Ehe mit Alice Adair, danach war er von 2004 bis 2013 mit Diane Lane verheiratet. Seitdem sind er und seine Ehefrau Kathryn Boyn, die er 2016 heiratete, Eltern einer Tochter namens Westlyn Reign Brolin im Jahr 2018 und einer weiteren Tochter namens Chapel Grace Brolin im Dezember 2020 geworden.

Mit gerade einmal zehn Jahren war sie 1990 zum ersten Mal neben Cher und Winona Ryder auf der Leinwand zu sehen. In den Filmen „Meerjungfrauen“ und „Die Addams Family“ spielte Christina Ricci die witzige und melancholische Wednesday Addams. Im folgenden Jahr war sie erneut als Darstellerin zu sehen.

Klassiker der 1990er Jahre wie Casper und Now and Then wurden sehr geschätzt und ebneten Claire Danes den Weg, komplexe Charaktere in verschiedenen Filmen darzustellen, darunter The Opposite of Sex, Buffalo ’66, Fear and Loathing in Las Vegas, Sleepy Hollow, Prozac Nation, Pumpkin und Monster. In letzterem Film spielte sie neben Charlize Theron, die die preisgekrönte Darstellung der Serienmörderin Aileen Wuornos verkörperte.

In den letzten 30 Jahren hat sich Ricci vor allem spannenden Aufgaben gewidmet. Dazu gehören die Darstellung einer Flugbegleiterin aus den 60er Jahren in der kurzlebigen Serie Pan Am, die an einen Heizkörper gefesselte Figur in Black Snake Moan und das Eintauchen in faszinierende weibliche Charaktere aus dem wirklichen Leben, wie die Axtmörderin Lizzie Borden in The Lizzie Borden Chronicles oder die Autorin und Fitzgerald-Muse Zelda in Z: The Beginning of Everything.

Ricci ist Mutter eines Sohnes Freddie mit Ex-Mann James Heerdegenzu fuhren.

Im Dezember 2021 bekam die als „Yellowjackets“ bekannte Berühmtheit ein kleines Mädchen namens Cleopatra. Dieses freudige Ereignis fand mit der Hilfe ihres Mannes Mark Hampton statt, der Friseur ist und sie im Oktober desselben Jahres heiratete.

Macaulay Culkin festigte sein Kultimage bereits im Alter von 10 Jahren durch einen ikonischen Schrei im Film „Kevin – Allein zu Haus“, aber er arbeitete bereits seit seinem fünften Lebensjahr aktiv in Fernsehfilmen mit, darunter Rollen in „Onkel Buck“, „Jacob’s Ladder“ und anderen. Nach einer fast zehnjährigen Pause nach der Veröffentlichung von „Ri¢hie Ri¢h“ im Jahr 1994 ist Culkin zeitweise zur Schauspielerei zurückgekehrt und trat hauptsächlich in kleineren Filmen mit bedeutendem kulturellem Einfluss auf, wie „Party Monster“ und „Saved“.

Nach seinen Rollen in „Robot Chicken“ von Adult Swim und einer Barista-Darstellung in „The Jim Gaffigan Show“ wird Macaulay Culkin, sofern die Pandemievorkehrungen eingehalten werden, in der 10. Staffel von „American Horror Story“ zu sehen sein. Diese Staffel wird voraussichtlich 2021 ausgestrahlt.

Ich habe das Glück, eine feste Beziehung mit Brenda Song zu führen, und zusammen haben wir zwei wundervolle Söhne. Unser ältester Sohn, Dakota Song Culkin, trägt den Namen meiner verstorbenen älteren Schwester Dakota, die 2008 bei einem tragischen Autounfall ums Leben kam. Unser jüngster Sohn wurde 2023 geboren; sein Name ist noch geheim, aber er hatte seinen ersten öffentlichen Auftritt bei meiner Zeremonie auf dem Hollywood Walk of Fame am 1. Dezember 2023.

Dakota schaffte den Übergang von der Rolle der fünfjährigen Ally McBeal und der sechsjährigen Tochter Sean Penns in „I Am Sam“ schnell zu ihrer Laufbahn als erste weibliche Polizistin des New York Police Department, die in dem Historiendrama „The Alienist“ zur Privatdetektivin wurde. Doch dieser Wechsel geschah nicht über Nacht.

Sie hat über zwei Jahrzehnte unglaublich viel Einsatz gezeigt und herausragende Leistungen in Filmen wie Uptown Girls, Mann unter Feuer, Hide and Seek, Krieg der Welten, Wilbur und Charlotte, Die Bienenhüterin, drei Twilight-Filmen, American Pastoral und Once Upon a Time…in Hollywood geliefert. Insbesondere porträtierte sie im letztgenannten Film echte Anhänger von Charles Manson, insbesondere Lynette „Squeaky“ Fromme.

Außer ihrem Auftritt im Film „The Nightingale“ an der Seite ihrer jüngeren Schwester Elle Fanning wird sie auch die Hauptrolle in einer Adaption von Sylvia Plaths berühmtem und einzigartigem Roman „Die Glasglocke“ spielen. Dieser Roman handelt von einer jungen Frau, die in den 1950er Jahren mit einer psychischen Erkrankung kämpft.

Sie machte sich zunächst einen Namen mit der Rolle der „2-jährigen Lucy“, einer jüngeren Version von Dakotas Figur im Film „I Am Sam“. Seitdem hat diese Fanning-Schwester jedoch ihren eigenen Weg als Schauspielerin beschritten und einen unverwechselbaren Stil entwickelt, der sie von ihrer ebenso erfolgreichen Schwester abhebt.

Sie sammelte die typischen Rollen als Kind etablierter Hollywoodstars in zahlreichen Filmen wie „Daddy Day Care“, „The Door in the Floor“, „Babel“ und „Reservation Road“. Darüber hinaus hatte sie Gastauftritte in mehreren „CSI“-Ablegern, „Criminal Minds“, „Dr. House“, „Law & Order: SVU“ und vielen anderen Serien, die während der Dreharbeiten möglicherweise für ihr Alter ungeeignet waren. Als Teenager und junge Erwachsene blieb ihre filmische Arbeit jedoch vielfältig und umfasste Familienfilme wie „Wir kaufen einen Zoo“ und „Maleficent“, Jugendgeschichten wie „Super 8“ und „Twixt“, prestigeträchtige Dramen wie „Trumbo“ und „20th Century Women“ sowie dunkle Fantasien wie „The Neon Demon“ und „The Beguiled“.

Im Laufe ihrer Karriere hat sie Mary Shelley in einem nach ihr benannten Film und Katharina die Große in der satirischen Hulu-Serie „The Great“ dargestellt. Als nächstes werden sie und Dakota als Schwestern in der mit Spannung erwarteten Kinoadaption von Kristin Hannahs Roman über den Zweiten Weltkrieg „The Nightingale“ zu sehen sein.

Im Laufe der Jahre ist die Schauspielerin und Sängerin seit ihrem Durchbruch in der Disney Channel-Serie „Lizzie McGuire“ reifer geworden. Sie hat sich nahtlos in familienorientiertere Rollen wie „Agent Cody Banks“, „Im Dutzend billiger“ und „A Cinderella Story“ verwandelt.

Nach einer Zeit ohne viel Leinwandzeit glänzte Duff jedoch wieder in der TV Land-Serie Jünger, die einen Charakter mit Tiefe jenseits des ersten Eindrucks darstellt, der neben Sutton Fosters Charakter arbeitet, einem 40-Jährigen, der vorgibt, ein Millennial zu sein. Die von Kritikern gefeierte Show ist für eine siebte Staffel vorgesehen. Während Diskussionen über ein Spin-off mit Schwerpunkt auf Duffs Jünger Die Figur Kelsey ist faszinierend, die Fans haben gespannt auf ihr Wiederauftauchen als Lizzie in einem geplanten Neustart für Disney+ gewartet. Leider wurde die Wiederaufnahme dieser beliebten Serie verschoben.

Seitdem hat sie in zwei Staffeln von „How I Met Your Father“ mitgespielt.

Duff und der ehemalige Hockeyspieler Mike Comrie, der Vater ihres Sohnes Luca Comrie, trennten sich 2014 nach fast vierjähriger Ehe, was schließlich zur Scheidung führte. Seitdem ist sie mit dem Songwriter Matthew Koma zusammen und zusammen bekamen sie 2018 eine Tochter namens Banks Violet Bair. Das Paar heiratete 2019 und hieß 2021 ihr zweites Kind, Mae James Bair, in ihrer Familie willkommen.

Damals war ich total vernarrt in die jüngere Schwester von Kirk Cameron aus „Unser lautes Heim“. Sie kennen sie vielleicht als die fleißige älteste Tanner-Schwester, D.J., aus „Full House“, einer Serie, die von 1987 bis 1995 unsere Herzen eroberte. Sie war die Modeikone für gekräuselte Haare für unzählige 12-Jährige wie mich!

Sie trat in zahlreichen Fernsehfilmen auf, von denen einige starke Themen behandelten, wie etwa der Film „No One Would Tell“ aus dem Jahr 1996, der auf der wahren Geschichte einer Highschool-Schülerin beruht, die auf tragische Weise von ihrem 16-jährigen Freund ermordet wurde, nachdem sie seine Misshandlungen monatelang schweigend ertragen hatte (wir sind noch immer erschüttert).

Doch in jüngerer Zeit, nach einer zweijährigen Tätigkeit als Co-Moderator bei Die Aussichtund ein Wiedersehen mit fast der gesamten Familie Tanner für fünf Staffeln von Volleres Haus auf Netflix hat Candace den Thron der Weihnachtssendung des Hallmark Channel bestiegen und ist auch die Hauptdarstellerin in der Aurora Teagarden Murder-Mystery-Serie des Senders, die auf den Büchern von Charlaine Harris basiert.

Im Jahr 2021 feierte sie ihren 25. Hochzeitstag mit Valeri Bure, einem ehemaligen NHL-Spieler und Vater ihrer drei Kinder.

Nach ihrer Rolle als mittleres Geschwisterkind Stephanie Tanner in „Full House“ in acht aufeinanderfolgenden Staffeln hatte Sweetin mit Drogenproblemen zu kämpfen – eine Tortur, über die sie 2009 in ihren Memoiren mit dem Titel „unSweetined“ offen sprach.

Im Laufe meines Lebens habe ich von 2002 bis 2016 drei Ehen erlebt, die ziemlich viel öffentliches Interesse hervorriefen. Darüber hinaus gab es eine kurze Verlobung mit Justin Hodak, die aus weniger als idealen Gründen Schlagzeilen machte. Leider hatte er mehrere persönliche Probleme und verstieß in einer Wendung der Ereignisse gegen die einstweilige Verfügung, die ich gegen ihn erwirkt hatte. 2019 wurde er wegen illegalen Besitzes einer gefährlichen Waffe und Manipulation von Beweismitteln zu über sechs Jahren Gefängnis verurteilt.

Seit 2008 ist die Mutter von Zoie und Beatrix trocken. Sie kehrte für fünf Staffeln in der Netflix-Serie Fuller House zur Familie Tanner zurück und spielte in mehreren Filmen des Hallmark Channel mit, darunter im Weihnachtsfilm Merry and Bright von 2019 und in der romantischen Komödie Just Swipe.

Die Figur Michelle Tanner, die zunächst als naives Kleinkind in der Kult-Sitcom „Full House“ von ABC dargestellt wurde, wurde schließlich nicht nur von einer, sondern von zwei Schauspielerinnen gespielt, als sie sich zu einer klugen Sechsjährigen entwickelte. Nach ihrem Erfolg im Fernsehen nutzten diese Zwillingsschwestern ihren Ruhm, um Filme zu produzieren (sowohl für die Kinoleinwand als auch Direct-to-Video), eine Produktionsfirma zu gründen, Kinderbekleidungslinien zu entwerfen, Bücher zu schreiben und verschiedene andere Produkte auf den Markt zu bringen, und schufen so das ausgedehnte Olsen-Geschäftsimperium.

Nach „New York Minute“ im Jahr 2004 blieb Mary-Kate der Schauspielerei treu, schloss sich für eine Staffel der Besetzung von „Weeds“ an und trat in Filmen wie „The Wackness“ und „Beastly“ auf. Ashley hingegen zog sich größtenteils von allem zurück. Heute sind beide als Mitbegründer von The Row, einem preisgekrönten Label von CFDA, und Elizabeth & James äußerst erfolgreiche Persönlichkeiten in der Modebranche.

In einer stillen Feier wurde Ashley im Jahr 2023 zum ersten Mal Mutter, ihr Lebensgefährte seit 2017, Louis Eisner. Mary-Kate hatte Olivier Sarkozy bereits 2015 das Ja-Wort gegeben und 2020 die Scheidung eingereicht.

Bevor er zum Filmstar wurde, zahlreiche Produktionen produzierte, sich engagierte, einen Oscar für „The Revenant“ gewann, eine ganze Reihe von Model-Freundinnen hatte und sein Leben auf Yachten verbrachte, war er einst ein obdachloser Teenager namens Luke, der 1991 in „Growing Pains“ zur Familie Seaver zog. DiCaprio war für sein jugendliches Aussehen bekannt, auch wenn er noch kein Teenager war (in „GP“ war er bereits 16 und arbeitete schon seit einiger Zeit als Schauspieler). Seine erste von sechs Oscar-Nominierungen erhielt er für „Gilbert Grape – Irgendwo in Iowa“. In Filmen wie „A Boy’s Life“, „Basketball Diaries“, „Marvins Zimmer“ und dem zumindest in Bezug auf Liebesprobleme problematischen „Romeo + Julia“ porträtierte er eine Vielzahl von jungen Charakteren mit Problemen.

Er sah immer noch aus wie ein Kind in Titanic, aber mit 22 hatte er bereits den Status eines echten Frauenschwarms erreicht.

In den letzten zehn Jahren war Leonardo DiCaprio in Filmen wie „Inception“, „The Wolf of Wall Street“, „Once Upon a Time…in Hollywood“, „The Revenant“ (der ihm seinen ersten Oscar als bester Schauspieler einbrachte) und „Killers of the Flower Moon“ zu sehen.

Oder, kürzer:

Leonardo DiCaprio war in den letzten zehn Jahren in Filmen wie „Inception“, „The Wolf of Wall Street“, „Once Upon a Time…in Hollywood“, „The Revenant“ (der ihm seinen ersten Oscar als bester Schauspieler einbrachte) und „Killers of the Flower Moon“ auf unseren Leinwänden zu sehen.

Accio, Erwachsensein!

Als Hermine Granger gab ich ein beeindruckendes Debüt in acht Harry Potter-Filmen. Anschließend wagte ich mich in die Jugendliteratur und spielte die Hauptrolle in „Vielleicht lieber morgen“ und „Der Bling Ring“. Ich hatte auch das Privileg, neben Tom Hanks in „The Circle“ zu arbeiten. Auf einer persönlicheren Ebene habe ich meine Plattform als Sonderbotschafterin der Vereinten Nationen genutzt, um mich für die Stärkung der Frauen einzusetzen und die Gleichstellung der Geschlechter auf globaler Ebene zu fördern.

Als eingefleischter Fan kann ich nicht anders, als die außergewöhnliche Entwicklung dieses erstaunlichen Talents zu bewundern. Geboren und aufgewachsen in New Mexico, hatte er gleich bei seinem ersten Versuch einen Volltreffer gelandet und wurde mit gerade einmal 15 Jahren für den Golden Globe nominiert. Sein Durchbruch gelang ihm in dem Fernsehfilm „Claras Herz“ von 1988, als er einen schwierigen Jungen spielte, der eine ungewöhnliche Bindung zur Haushälterin der Familie aufbaut.

Doch der Weg zum Ruhm hätte für den Star der erfolgreichen Dramedy „Doogie Howser, M.D.“, in der er ein 16-jähriges medizinisches Wunderkind brillant darstellte, auch eine schlimmere Wendung nehmen können. Neil Patrick Harris deutete jedoch spielerisch an, dass die Dinge schiefgelaufen seien, als er sich in dem Comedy-Klassiker „Harold & Kumar Go to White Castle“ auf unterhaltsame Weise über sich selbst lustig machte.

Trotz einer kurzen Pause, in der er sich nach seiner intensiven Jugend in Hollywood erholen musste, war er unglaublich aktiv im Theater und trat in drei Broadway-Produktionen auf. Schließlich kam die perfekte Fernsehrolle in Form von Barney Stinson aus Wie ich deine Mutter traf, für die er vier Emmy-Nominierungen erhielt. 2010 wurde er für drei Emmys nominiert und gewann zwei; einen für die Koproduktion der Tonys 2009 und einen weiteren für seinen Gastauftritt bei Freudezu fuhren.

Der vielseitige Künstler, der über Talente in den Bereichen Schauspiel, Gesang, Tanz und Zauberei verfügt, moderierte die Tonys bereits vier Mal (und erhielt jedes Mal einen Emmy für seine herausragende Produzentschaft). Darüber hinaus moderierte er zweimal die Emmys und einmal, im Jahr 2015, die Oscars. Darüber hinaus wurde er 2014 mit einem Tony als Bester Hauptdarsteller in einem Musical für die Hauptrolle in „Hedwig and the Angry Inch“ ausgezeichnet.

Im Jahr 2010 wurden Harris und sein langjähriger Lebensgefährte David Burtka durch Leihmutterschaft Eltern der Zwillinge Gideon und Harper. Sie heirateten offiziell im Jahr 2014.

Im zarten Alter von 4 Jahren war sie hinreißend charmant als die szenenraubende Figur Olivia in Die Bill Cosby Show. Anschließend spielte sie in Filmen wie Die kleinen Superstrolche, Doktor Dolittleund beide Versionen von Doktor Dolittle 2. Im Jahr 2003 bekam sie ihre eigene beliebte Disney Channel-Sitcom, Das ist so Raven. Während dieser Zeit spielte sie nicht nur die übersinnliche Teenagerin mit einzigartigem Sinn für Mode, sondern trat auch in mehreren anderen Disney-Produktionen auf, wie zum Beispiel Die Cheetah Girls, Hotel Zack & Cody, Kim Possible und Sonny with a Chance.

Nach dem Ende ihrer Show im Jahr 2007 erweiterte sich Raven-Symonés Fernsehrollen um „American Dad“, „Nashville“, „State of Georgia“, „The Jim Gaffigan Show“, „Master of None“ und „Drunk History“. Seit 2015 hat sie eine wiederkehrende Rolle bei „Black-ish“. Darüber hinaus war Raven-Symoné drei Staffeln lang Co-Moderatorin bei „The View“. Im Juni 2020 heiratete sie Miranda Maday.

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2025-02-13 22:26