Chris Evans kehrt an der Seite von Robert Downey Jr. zu Marvel zurück.

Als Fan des Marvel-Universums und seiner ständig wachsenden Liste an Superhelden muss ich sagen, dass der Casting-Prozess für diese ikonischen Charaktere geradezu faszinierend war. Jeder Schauspieler bringt seine einzigartigen Talente und Erfahrungen ein und prägt die Charaktere, die wir kennen und lieben, auf unerwartete Weise.

Marvel-Fans kommen zusammen, Chris Evans ist zurück.

Fünf Jahre nach seinem Rücktritt von der herausragenden Rolle des Captain America in „Avengers: End Game“ planen die Regisseure Anthony Russo und Joe Russo, ihn an der Seite von Robert Downey Jr. in „Avengers: Doomsday“ wieder zu verkörpern, wie „The Hollywood Reporter“ berichtet „ und „The Wrap“.

Kürzlich ist Evans im Marvel Cinematic Universe wieder aufgetaucht und spielte in dem Film mit dem Titel „Deadpool & Wolverine“ mit. Anstatt dieses Mal Steve Rogers zu verkörpern, übernahm er wieder seine Rolle als Johnny Storm (alias The Human Torch) aus den ersten „Fantastic Four“-Filmen.

Als eingefleischter Fan kann ich meine Vorfreude auf den kommenden Doomsday-Film, der am 1. Mai in die Kinos kommt, kaum zügeln! Obwohl die Einzelheiten der Rolle von Robert Downey Jr. noch nicht bekannt sind, ist es offensichtlich, dass er dieses Mal nicht den Iron-Man-Anzug tragen wird. Stattdessen schlüpft er in die beeindruckende Figur des Doktor Victor von Doom, dem berüchtigten Erzfeind der Fantastischen Vier. Und ich kann Ihnen sagen, das Team dieser neuen Version ist einfach herausragend: Pedro Pascal, Joseph Quinn, Vanessa Kirby und Ebon Moss-Bachrach werden in die Rollen schlüpfen, die uns in früheren Adaptionen in ihren Bann gezogen haben. Ich kann es kaum erwarten!

Es versteht sich von selbst, dass eine Rückkehr nicht völlig schockierend ist, egal ob Evans Captain America oder jemand anderes ist.

Während eines Interviews mit GQ im vergangenen September teilte er mit, dass er ähnliche Erfahrungen in der Zukunft zwar nicht ausschließt, dieser aber äußerst beschützend gegenübersteht. Es hat für ihn einen besonderen Stellenwert und ist etwas, auf das er unglaublich stolz ist. Und wie er selbst sagte, kann er manchmal immer noch nicht glauben, dass es tatsächlich stattgefunden hat.

Da dieses Franchise sowohl für seine Stars als auch für die treue Fangemeinde von immenser Bedeutung ist, müsste sein Comeback ein großartiges und unvergessliches Ereignis werden.

Er fügte hinzu: „Ich würde es nicht vorziehen, eine enttäuschende Erfahrung zu machen, wenn es den Anschein hat, als wären sie nur auf Geld aus, oder wenn es meine Erwartungen nicht erfüllt. Oder wenn es sich einfach anfühlt, als wäre es nicht mit dem Original verbunden.“

Schließlich beendete er seine Zeit als Captain America mit einer herzlichen Botschaft.

An seinem letzten Drehtag im Jahr 2018 schloss er die Arbeiten an „Avengers 4“ offiziell ab. Es sei ein unglaublich emotionales Erlebnis gewesen, wie er auf seiner damaligen Social-Media-Plattform, die früher Twitter hieß, zum Ausdruck brachte. In den letzten acht Jahren war es für ihn eine große Ehre, diese Rolle zu spielen. Er wollte allen Beteiligten seinen Dank aussprechen – denjenigen vor und hinter der Kamera sowie den Zuschauern, die diese denkwürdigen Momente mit ihm geteilt haben. Er bleibt ewig dankbar.

Um einen Rückblick darauf zu werfen, wie Chris und seine MCU-Kollegen für ihre Rollen besetzt wurden, lesen Sie weiter …

Simu Liu, der vor allem für seine Rolle als Jung in der beliebten kanadischen Sitcom „Kim’s Convenience“ bekannt ist, trug zu Beginn seiner Schauspielkarriere einmal den Spider-Man-Anzug für Kindergeburtstage. Doch ohne dass er es zu diesem Zeitpunkt wusste, wurde er schließlich als Shang-Chi Teil des Marvel Cinematic Universe. Diese unerwartete Wendung wurde auf der San Diego Comic-Con 2019 bestätigt. Vielleicht war es aber auch keine so große Überraschung, da der 32-jährige Schauspieler diese Möglichkeit ein Jahr zuvor mit einem Tweet angedeutet hatte, in dem es hieß: „Okay @Marvel, Bereit zum Chatten oder was auch immer #ShangChi.

In einem kürzlichen Interview mit The Hollywood Reporter erinnerte sich Liu daran, den schicksalhaften Anruf erhalten zu haben. 

Liu erinnerte sich, dass es der 16. Juli 2019 war, etwa 18:30 Uhr abends. Frisch von einem Nickerchen und immer noch im Pyjama, während er Garnelencracker aß, erhielt er einen unerwarteten Anruf aus Burbank, Kalifornien. Am anderen Ende der Leitung war Kevin Feige, dessen großartige Stimme verkündete, dass Lius Leben vor einer transformativen Veränderung stehen würde, die ihm noch lebendig in Erinnerung bleibt.

Feige, Leiter der Marvel Studios, teilte Rotten Tomatoes mit, dass ursprünglich eine große Anzahl von Schauspielern für die Rolle in Betracht gezogen worden sei. Gegen Ende erwies sich Liu jedoch als starker Anwärter und beeindruckte letztendlich alle, die am Auswahlprozess beteiligt waren.

Feige erklärte: „Er ist durch und durch authentisch.“ Die Einführung einer frischen Marvel-Figur ist kein Kinderspiel und stellt sowohl für uns als auch für die Schauspieler immer eine große Belastung dar. Simu hat es jedoch geschafft, die Erwartungen zu übertreffen, und ich kann es kaum erwarten, dass die Zuschauer seinen Auftritt bei der Premiere im September erleben können.

Der Mann, mit dem alles begann … war im Grunde die letzte Person, die Marvel für die Rolle von Tony Stark engagieren wollte, eine Rolle, die nun für immer mit Robert Downey Jr. verbunden ist. Regisseur Jon Favreau kämpfte darum, Downey zu verpflichten, trotz seiner schwierigen Vergangenheit, zu der auch Gefängnis- und Entzugsaufenthalte gehörten. 

Anstatt sich lediglich für die vorhersehbare Entscheidung zu entscheiden, teilte Favreau USA Today mit, dass die Figur von Robert Downey Jr., Tony Stark, den Schauspieler selbst widerspiegelt. Die herausforderndsten und triumphalsten Momente seines Lebens wurden von der Öffentlichkeit genau unter die Lupe genommen. Um Hürden zu überwinden, die über seine Karriere hinausgingen, musste er ein inneres Gleichgewicht finden. Favreau betonte, dass Downey Jr. Stark eine Tiefe verleiht, die über eine typische Comicfigur hinausgeht, die sich mit jugendlichen Problemen oder unerwiderter Liebe auseinandersetzt.

In seinem Engagement für die Rolle lieferte Downey akribisch Vorschläge und forderte zahlreiche Wiederholungen, um sicherzustellen, dass eine Szene perfekt umgesetzt wurde. Er gab zu: „Ich bin jetzt engagierter als früher.“ „Ich möchte Jon beweisen, dass er Recht hatte, mir zu vertrauen“, fügte er hinzu. „Irgendwelche Sorgen über meine Vergangenheit waren nichts, worüber er sich Sorgen machen musste.

Das Wagnis erwies sich als äußerst fruchtbar und führte zur Entstehung des bislang erfolgreichsten Franchise der Welt, was Downey zu einem sehr gefragten (und gut entlohnten) Schauspieler in Hollywood machte, was einen beeindruckenden Karriereaufschwung markierte.

Aus meiner Sicht als Lifestyle-Experte möchte ich es so ausdrücken: „Ich kann nicht anders, als Loblieder auf ihn zu singen. Er ist ein außergewöhnlicher Schauspieler mit einem fesselnden Charme, der von innen heraus strahlt. Wir hatten das Gefühl, dass es ein immenses Potenzial gab, das zum Vorschein zu bringen.“ Der beste in diesem Talent, und ich bin begeistert, sagen zu können, dass wir Recht hatten. Robert Downey Jr. ist nicht nur ein großartiger Schauspieler; er verkörpert Tony Stark sogar auf eine Weise, die über die Leinwand hinausgeht dass das Wunder Ohne ihn wäre Cinematic Universe nicht da, wo es heute ist.

Zunächst hatte Favreau nur Downey für die Rolle des Iron Man in Betracht gezogen, doch auch andere potenzielle Kandidaten wie Clive Owen, Timothy Olyphant und Sam Rockwell waren im Gespräch. Schließlich wurde Rockwell als Hauptgegner in „Iron Man 2“ besetzt.

Die Leute waren verblüfft, als Evans, der zuvor mit dem wenig beeindruckenden Film „Fantastic Four“ in Verbindung gebracht worden war, von Marvel für die Rolle des Captain America in „The First Avenger“ aus dem Jahr 2011 ausgewählt wurde und den emotionalen Grundstein für ihre Phase-1-Serie legte. Diese Entscheidung wurde jedoch nicht leichtfertig getroffen.

Feige erzählte Vanity Fair von der schwierigen Entscheidung, Captain America auszuwählen: „Es schien fast unmöglich. Ich erinnere mich, dass ich dachte: ‚Werden wir jemals Captain America finden? Was wird aus den Avengers, wenn wir es nicht können? Wird das gesamte Projekt zusammenbrechen?‘ ‚“ Nachdem sie Chris Evans zunächst aufgrund seiner Rolle als Johnny Storm in der Serie „Fantastic Four“ übersehen hatten, gaben sie ihm schließlich eine Chance. Ihm wurden Konzeptzeichnungen und Handlungsdetails vorgelegt, und an einem Wochenende traf er seine Entscheidung.

Laut Feige hat Chris Evans Captain America mit der gleichen Tiefe und Wirkung dargestellt, die jemals ein Schauspieler einer hoch anerkannten Figur der Popkultur verliehen hat. Feige geht zurück auf Christopher Reeves „Superman“ als Maßstab und glaubt, dass Evans auf Augenhöhe ist. Es fällt ihm schwer, sich jemand anderen in dieser Rolle vorzustellen.

Zunächst muss ich gestehen, dass ich mehrmals gezögert habe, die Rolle anzunehmen, und sie ein paar Mal sogar abgelehnt habe. Doch irgendwann konnte ich nicht länger widerstehen. Siehst du, Jimmy Kimmel, ich war wie versteinert! Die schiere Anzahl an Filmen, in denen ich mich engagieren würde, und meine sozialen Bedenken innerhalb dieser Branche waren die Hauptgründe für meine Angst.

Tatsächlich ging er ganz im Channing-Stil an die Situation heran: „Ehrlich gesagt, ich habe aus Angst abgelehnt“, gab Evans zu. „Man sollte nicht aus Angst handeln. Man kann keine Aktion ausführen, weil man Angst hat. Irgendwann kam mir der Gedanke, dass man sich der Angst direkt stellen muss, wovor man auch immer Angst hat.“

Es wird gemunkelt, dass einige bemerkenswerte Persönlichkeiten um die Rolle des „Cap“ konkurrierten, darunter Channing Tatum, Garrett Hedlund, Scott Porter, Chace Crawford und sogar Dane Cook?

Im Jahr 2010 teilte der Komiker MTV beiläufig mit, dass sie sich auf den Weg machten, um über „Captain America“ zu diskutieren, was ziemlich aufregend war. Nach Superman gab er zu, dass er Captain America besonders mochte. (Ein Tipp? Vermeiden Sie es, einen DC-Superhelden als Ihren Favoriten zu erwähnen, wenn Sie eine Rolle in einem Marvel-Film anstreben!)

Absolut, John Krasinski teilte mit, dass er in der Casting-Phase weitergekommen sei und sogar die Gelegenheit gehabt habe, das Kostüm anzuziehen.

Ähnlich wie zahlreiche Superhelden vor ihr zögerte Brie Larson, eine mehrfach preisgekrönte Schauspielerin, die für ihre außergewöhnliche Arbeit im Film „Room“ bekannt ist, zunächst, eine so symbolträchtige Rolle anzunehmen, von der spekuliert wird, dass sie die stärkste Figur im Marvel-Universum ist Filmisches Universum.

Sie gestand gegenüber The Hollywood Reporter offen, dass sie zunächst Angst vor einem Treffen hatte. Sie dachte: „Ich bezweifle, dass ich damit umgehen oder kontrollieren kann, was ein Film wie dieser mit sich bringt. Ich bin zu schüchtern und introvertiert; ich könnte einfach zusammenbrechen.“ Als sie jedoch begannen, mit ihr über den Film zu sprechen, sagte sie: „Oh nein, dieses Projekt scheint viele meiner Wünsche zu erfüllen.“

Für Feige war Larson die perfekte Wahl.

In einem Interview mit Variety erwähnten sie, dass es bei der Erschaffung von Captain Marvel wichtig sei, ihre außergewöhnlichen Kräfte, die in unseren Filmen beispiellos sind, auszubalancieren, indem man jemanden besetzt, mit dem man sich äußerst gut identifizieren kann und mit dem sich das Publikum leicht identifizieren kann. Diese Figur sollte es den Zuschauern bequem machen, zuzusehen, wie sie von einem Raumschiff aus durch die Sonne fliegt und einen Mond zerstört. Gleichzeitig ist es entscheidend, dass sie menschliche Fehler aufweist, um ein Gefühl der Vertrautheit zu erzeugen. Brie Larson ist so ein Mensch, das macht sie zu jemandem, mit dem man sich auf dieses Abenteuer einlassen möchte.

Nach verpassten Gelegenheiten, Blunt in zwei früheren Rollen einzubinden (Details folgen in Kürze), soll Marvel ihm vorgeschlagen haben, in das Superhelden-Team einzutreten und Carol Danvers zu spielen, die halb Mensch und halb Kree ist.

Auf die Gerüchte angesprochen, sagte Blunt: „Für mich geht es immer darum, was ich beitrage und was sowohl mich selbst als auch das Publikum fesseln würde. Ob also eine Rolle überzeugend ist, sei es in einer großen Marvel-Produktion oder einem kleinen Indie-Film.“ Film, ich würde ihn gerne annehmen.

Neben Yvonne Strahovski, die für ihre Rolle in „The Handmaid’s Tale“ bekannt ist, und Katheryn Winnick wurden weitere potenzielle Kandidaten genannt.

Es war eine der unkompliziertesten Casting-Entscheidungen von Marvel, wie Feige in einem Interview verriet. Chadwick Boseman, bekannt für seine Rollen als historische Persönlichkeiten wie Jackie Robinson in „42“ und James Brown in „Get On Up“, wurde zum zukünftigen Herrscher von Wakanda gewählt.

An einem Tisch dachten wir über die Handlung von Captain America: Civil War nach. Nate Moore, unser ausführender Produzent, schlug vor, Black Panther als eine unvoreingenommene Figur vorzustellen, die nicht mit Captain America oder Iron Man in Einklang stehen würde. Sobald er Chadwick vorschlug, stimmten wir alle zu. Laut Feige fand dieses Gespräch etwa zu dieser Zeit auf einer Pressekonferenz zum Film im Jahr 2018 statt und wir kontaktierten Chadwick schnell über die Freisprecheinrichtung.

Es gab keine Vorsprechen und keine nennenswerten Gespräche. Stattdessen war es nur ein Anruf bei Chadwick Boseman, der zur Get On Up-Promotion in Zürich war. Feige erklärte, dass Boseman der einzige geeignete Kandidat für die Rolle sei.

Einfacher ausgedrückt bedeutet „Der Rest ist Geschichte“, dass Black Panther, nachdem er mit der Nominierung für den Oscar für den besten Film einen bemerkenswerten Meilenstein erreicht hatte, noch mehr Geschichte schrieb. Dieser Film war der erste Film des Marvel Cinematic Universe (MCU), der einen Preis gewann, und zwar nicht nur einen oder zwei, sondern gleich drei! Darüber hinaus gehört er zu den Filmen mit den höchsten Einspielzahlen, die jemals gedreht wurden. Es lebe Wakanda!

Im August 2020 verstarb Chadwick Boseman im Alter von 43 Jahren nach einem vierjährigen privaten Kampf gegen Darmkrebs. Als die Marvel Studios diese tragische Nachricht hörten, beschlossen sie, Boseman in der Rolle des T’Challa in „Black Panther 2“ nicht zu ersetzen.

Anfangs war Chris Hemsworth nicht sehr bekannt, doch er sicherte sich die begehrte Rolle als nordische Gottheit. Es könnte Sie jedoch überraschen, zu erfahren, dass es sein jüngerer Bruder Liam Hemsworth war, der die Rolle beinahe ergattert hätte.

In Chris‘ Worten auf Quora teilte er mit, dass sein erstes Vorsprechen noch sehr früh im Prozess war und nicht reibungslos verlief. Später bewarb sich sein jüngerer Bruder um die Rolle, war aber kurz davor, sie zu bekommen. Die Produzenten entschieden sich jedoch gegen ihn, weil sie ihn zu diesem Zeitpunkt für zu jung hielten, und eröffneten den Casting-Aufruf erneut.

Er erklärte weiter: „Ich war ziemlich wütend, als es so aussah, als hätte mein Bruder die Rolle fast ergattert, also kehrte ich voller neuer Wut zurück. Ich musste ihn sogar anrufen und fragen: ‚Wie lief das Vorsprechen? Geben Sie mir einen Rat.‘ „Glücklicherweise tat er das, und so sicherte ich mir die Rolle. Diese besondere Veranstaltung erwies sich also als eine ziemlich gemeinschaftliche Familienangelegenheit, die von Geschwisterrivalität angetrieben wurde!

Einem Bericht von Deadline zufolge wurde zunächst beschlossen, Chris (der damals 25 Jahre alt war) nicht zu besetzen, aber später bekam er eine weitere Chance, zeichnete ein Vorsprechen per Video auf und sowohl Feige als auch Regisseur Kenneth Branagh stimmten ihm sofort zu.

Zu den potenziellen Kandidaten für die Rolle gehörten neben den Hemsworth-Brüdern auch Daniel Craig, bekannt für seine Rolle als James Bond; Kevin McKidd, ein Star in „Grey’s Anatomy“; professioneller Wrestler Triple-H (Paul Levesque); Charlie Hunnam, der später durch „Sons of Anarchy“ berühmt wurde; Joel Kinnaman; und Alexander Skarsgaard. Interessanterweise trat Stellan Skarsgard, Alexanders Vater, später als Dr. Erik Selvig der Besetzung des Films bei.

Nach dem erfolglosen Vorsprechen gab Alexander Skarsgaard gegenüber MTV zu: „Tatsächlich hatte ich mehrere Treffen mit Kevin [Feige] und Kenneth Branagh, und es stimmt, dass es einige Diskussionen gab, ja.“

Bevor Tom Hiddleston Loki verkörperte, Thors Bruder und Gott des Tricksters, der schließlich zu einem Liebling der Fans im Marvel Cinematic Universe wurde, wurde er ernsthaft für die Hauptrolle in Betracht gezogen.

Bei meinem allerersten Besuch in Los Angeles als Schauspieler wurde ich für die Rolle des Thor gecastet. Nachdem ich nach einem Shakespeare-Stück, das ich in London aufgeführt hatte, von einem Agenten unter Vertrag genommen worden war, luden sie mich nach LA ein und versprachen, mir die Stadt vorzustellen. Ich habe in dieser Zeit für zahlreiche Rollen vorgesprochen, darunter auch für Thor, was aufgrund meiner früheren Zusammenarbeit mit Kenneth Branagh eine vielversprechende Gelegenheit war. (Hiddleston hat von Natur aus blondes Haar.)

Obwohl er „stolz“ auf das Vorsprechen war, verlief das Ergebnis nicht so, wie er es ursprünglich erwartet hatte. Konkret erhielt er einen Rückruf und wurde angewiesen, Muskelmasse aufzubauen (seinen Körperfettanteil auf nur 7 % zu reduzieren).

Tom Hiddleston teilte mit, dass sowohl Kevin als auch Keith direkt kommunizierten und sagte: „‚Eigentlich wirst du Thor nicht darstellen, aber wir denken, dass du als Loki großartig wärst.‘ In gewisser Weise war es ein unerwartetes Geschenk – eines, das er überhaupt nicht bereut. Er dachte nie: „Wenn ich nur Thor spielen würde.“

Er konnte sich „selten“ vorstellen, wie das Publikum auf die Figur reagieren würde, und gestand: „Es war die ideale Situation – aber sie übertraf wahrscheinlich alles, was ich mir hätte vorstellen oder vorhersagen können.“

Obwohl Loki im Infinity War ein tragisches Ende findet, wurde angekündigt, dass er in seiner eigenen Fernsehserie mit dem Titel Loki zu sehen sein wird, die auf Disney+ gestreamt wird.

Feige gab einmal zu, dass er „überrascht und glücklich“ war über die Liebe, die er Loki entgegenbrachte.

In einem MovieFone-Q&A aus dem Jahr 2012 äußerte er seine Hoffnung, dass Tom Hiddlestons Darstellung von Loki mit seinen vielfältigen Emotionen und intensiven Actionszenen wie dem Hulk, der ihn auf den Boden knallt, fortgesetzt wird. Selbst wenn man mit den Comics oder der Mythologie nicht vertraut war, schienen sich Menschen, insbesondere Frauen, zu Loki hingezogen zu fühlen. Ich glaube, das liegt daran, dass Tom visuell beeindruckend ist, aber auch an dieser mysteriösen Dunkelheit, die ihn als rebellischen Charakter verlockt.

Nach dem Ausstieg von Natalie Portman aus der Serie wechselte Tessa Thompson, bekannt für ihre Rolle in Creed, als neue weibliche Hauptrolle zu Thor: Ragnarok und verkörperte die Kriegerfigur Valkyrie aus den Comics. Im Gegensatz zu einem typischen Liebesinteresse an Thor machte Thompson jedoch während ihrer ersten Gespräche mit Regisseur Taika Waititi über die Rolle deutlich, dass dies nicht der Fall sei. Tatsächlich wurde später bestätigt, dass Valkyrie der erste bisexuelle Superheld des MCU ist.

In der Anfangsphase habe ich zahlreiche Gespräche mit Taika über [die Rolle] geführt, wie man nie genau sagen kann. Anfangs gab es sogar in den Medien Gespräche darüber, dass sie ein Liebesinteresse hätte. Für mich war es jedoch wichtig, einen unabhängigen und eigenverantwortlichen Charakter darzustellen. Wie ich Collider mitteilte, wollten Marvel und Taika immer, dass Valkyrie eigenständig steht und etwas Originelles, Starkes und Frisches bietet. Sie haben klug auf die Nachfrage nach stärkeren weiblichen Charakteren reagiert, die nicht nur mit männlichen Gegenstücken in Verbindung gebracht werden.

Trotz einiger Kontroversen nach der Bekanntgabe von Thompsons Rolle, da die ursprüngliche Figur in den Comics als weiß und blond dargestellt wurde, begründete Waititi die Wahl in einem Interview mit Comic Book Resources.

Vom ersten Tag an habe ich alles daran gesetzt, Vielfalt in unsere Besetzung zu bringen, besonders wenn es um die Wikinger geht – das kann eine ziemliche Herausforderung sein! Aber Inklusivität und breite Repräsentation sind entscheidend, also müssen wir uns anpassen und neu denken. Das Quellmaterial dient als Orientierungshilfe, sozusagen als Ausgangspunkt. Danach geht es darum, seinen Instinkten zu vertrauen. Vielleicht sagen Sie: „Vergessen Sie die alten Gewohnheiten.“ Nur weil eine Figur im Original-Comic blond und weiß war, definiert das nicht, wer sie ist oder worum es in ihrer Geschichte geht.

Er fuhr fort: „Die Leute vergessen das. Eingefleischte Fans werden sagen: ‚Das entspricht nicht wirklich den Comics‘, aber sobald sie den Film sehen und in die Geschichte und das, was tatsächlich passiert, involviert sind, vergessen es alle.“ . Die Tatsache, dass wir dieses Gespräch überhaupt führen müssen, ist lächerlich, weil wir es immer wieder vergessen, es sei denn, es ist das Thema des Films – was interessiert uns überhaupt? Du Wir wollen die beste Person für den Job. Wir haben ein sehr breites Netz geworfen, und Tess war die beste Person.“

Nachdem Marvel Spidey von Sony übernommen hatte und Andrew Garfield keine Option mehr war, kämpften zahlreiche vielversprechende junge Schauspieler um die begehrte Rolle, darunter Timothée Chalamet, der derzeit von vielen im Internet verehrt wird.

Unter den Kandidaten fallen mir Namen wie Charlie Rowe, Charlie Plummer, Asa Butterfield, Matthew Lintz und Dylan O’Brien ein. Allerdings war es Tom Holland, der 2015 als neuer Peter Parker in Marvels Kreis auftauchte, damals relativ unbekannt. Während ihres Vorsprechens für den Film „Civil War“, der den Grundstein für den eigenständigen Spidey-Film legte, kommentierte Robert Downey Jr.: „Alle anderen waren beeindruckend, aber Holland hatte noch etwas Besonderes.“

In einer Presseerklärung brachte Tom Rothman, Vorsitzender der Sony Pictures Motion Pictures Group, seine Überzeugung zum Ausdruck, dass Tom unter den aufstrebenden Stars, mit denen er in der Vergangenheit zusammengearbeitet hat, ein außergewöhnliches Talent ist. Er erklärte, dass Toms Probeaufnahmen besonders bemerkenswert waren, als sie Schauspieler für die Rolle des Spidey suchten, was auf einen vielversprechenden Start ihres Vorhabens hinweist.

Tatsächlich war die Wahl von Tom Holland für Spider-Man genau richtig, da Kritiker ihn nach der Premiere von Spider-Man: Homecoming 2017 als „die beste Darstellung von Spider-Man im Film“ feierten. (Entschuldigung an Tobey Maguire und Andrew!)

Gab es jemals eine turbulentere Rolle als die von Bruce Banner/dem Hulk?

Zuerst verkörperte Eric Bana das mürrische grüne Biest im Film „Hulk“ aus dem Jahr 2003. Leider kam dieser Film weder bei der Kritik noch an den Kinokassen gut an. Daher entschieden sich die Marvel Studios für einen Neuanfang und wählten Edward Norton als Ersatz für die Rolle für die Produktion „Der unglaubliche Hulk“ aus dem Jahr 2008.

Der Film lief einigermaßen gut, es schien jedoch, dass Norton der anspruchsvolle Dreh- und Marketingplan für Marvel Cinematic Universe-Produktionen nicht besonders gefiel (es gab auch Gerüchte über kreative Meinungsverschiedenheiten).

Marvel gab bekannt, dass Edward Norton seine Rolle als Bruce Banner (der Hulk) in „The Avengers“ während der Vorproduktion nicht wiederholen wird. Diese Entscheidung wird nicht von finanziellen Bedenken beeinflusst, sondern vielmehr von der Suche nach einem Schauspieler, der die kreative und kooperative Energie unserer anderen talentierten Darsteller verkörpert. „The Avengers“ braucht Schauspieler, die sich durch Ensemblearbeit auszeichnen.

Als Reaktion darauf bezeichnete Nortons Team Marvels Aussage als „beleidigend“ und „unfreundlich“, wies die Anschuldigungen zurück und behauptete, es handele sich stattdessen um einen finanziellen Schachzug von Marvel.

Die Wahl von Mark Ruffalo erwies sich für Marvel als Glücksfall, da sich herausstellte, dass die Figur in Ensembleproduktionen effektiver funktionierte als in Solofilmen. Während einer Pressekonferenz kommentierte Feige: „Mark Ruffalos Darstellung des Hulk traf wirklich ins Schwarze und machte uns alle unglaublich zufrieden.“

In einer unbeschwerten Bemerkung sagte Ruffalo einmal zu Vanity Fair: „Der Hulk ist der Hamlet meiner Generation. Jeder wird seine Chance haben, ihn vor dem letzten Vorhang zu spielen.“

Bevor Scarlett Johansson die Rolle der ersten weiblichen Rächerin übernimmt und zum ersten Mal als ehemalige russische Spionin und ehemalige S.H.I.E.L.D. auftritt. Emily Blunt war ursprünglich für die Rolle der Agentin Natasha Romanoff in „Iron Man 2“ aus dem Jahr 2010 vorgesehen. Leider verhinderten Terminprobleme aufgrund ihrer Beteiligung am Kassenflop „Gullivers Reisen“ im Jahr 2010 dies (das werde ich nie vergessen!).

Vor Scarlett Johanssons offizieller Auswahl bekundete Eliza Dushku Interesse an der Darstellung der Rolle und erklärte in der Howard Stern Show, dass sie der Meinung sei, dass sie für die Rolle der Black Widow geeignet sei. Sie hatte das Gefühl, dass die Produzenten sie für die Rolle einfach ernsthafter in Betracht ziehen müssten. Leider haben sie es nicht getan.

Nach ihrer Besetzung als Black Widow verriet Johansson in einem Interview, dass sie sich die Haare speziell rot gefärbt habe, um Marvel Studios davon zu überzeugen, dass sie die ideale Wahl für die Rolle sei.

Ein Jahr vor dem offiziellen Start der Produktion befand ich mich in einem fesselnden Gespräch mit niemand geringerem als Jon und Kevin [Feige]. Wir tauchten in das bezaubernde Reich der Marvel-Superheldinnen ein und ein Name, der unsere Fantasie beflügelte, war Black Widow. Es schien, als würden sie über die Möglichkeit nachdenken, diese Figur auf die Leinwand zu bringen, und über Strategien und Methoden diskutieren.

Allerdings lernten die Fans Natasha erst in „The Avengers“ wirklich kennen. Regisseur Joss Whedon war zunächst besorgt über mögliche Terminprobleme, die Scarlett Johansson daran gehindert hätten, ihre Rolle im Gruppen-Blockbuster von 2012 zu wiederholen.

Aufgrund der zeitlichen Einschränkungen unseres Drehplans gab es eine Zeit der Unsicherheit, ob wir Scarlett für das Projekt gewinnen konnten. Meine Freude kannte jedoch keine Grenzen, als sie sich bereit erklärte, sich uns anzuschließen, da ihre Anwesenheit den Film erheblich bereichert und einen faszinierenden Kontrast zu ihren männlichen Co-Stars bildet. Obwohl Scarlett kaum Ähnlichkeit mit ihrer Figur hat, ist sie außerhalb der Leinwand unglaublich amüsant, charmant und bezaubernd. Ich wollte, dass sie eine Version von Black Widow darstellt, die sich dramatisch von ihrer Rolle in Iron Man 2 unterscheidet, da wir eine düsterere Interpretation anstrebten. In diesem Film erhaschen Sie Einblicke in ihre Hintergrundgeschichte, was nicht angenehm ist. Was ich an Scarlett schätze, ist ihre akribische Herangehensweise an die Charakterentwicklung und -darstellung, wodurch sie ideal für die Entwicklung von Black Widow geeignet ist.

Endlich wird Johansson in einem Solofilm mit dem Titel Black Widow mitspielen, der im Juli 2021 in die Kinos kommt. Der Veröffentlichungstermin wurde wegen der weltweiten Coronavirus-Pandemie verschoben.

Nach seiner herausragenden Darstellung in „The Hurt Locker“ wurde Jeremy Renner schließlich ausgewählt, S.H.I.E.L.D. zu verkörpern. Agent Clint Barton, eine Rolle, die er zunächst mehrere Monate lang nur als Gerüchte abgetan hatte.

Laut Renner könnte „Hawkeye“ faszinierend sein. Sie planen, ihm Materialien darüber zu schicken, damit er es sich ansehen kann. Er scheint zu glauben, dass die Macher beeindruckend sind, weil sie versuchen, Superheldenfilmen einen realistischeren Eindruck zu verleihen und nicht nur eine fantastische Geschichte.

Zunächst trat Renner als unerkannter Statist im Film „Thor“ von 2011 auf, und erst 2012 in „The Avengers“ wurde seine Figur Hawkeye offiziell vorgestellt. Allerdings äußerte der Schauspieler später seine Unzufriedenheit mit der Entwicklung der Handlung seiner menschlichen Figur im Film.

Am Ende stellte sich heraus, dass nur 10 % des Films die Figur widerspiegelten, die ich spielen sollte, wie es der LA Times mitteilte. Im Wesentlichen beträgt meine Bildschirmzeit nur zwei Minuten. Danach nahmen die Dinge plötzlich eine unerwartete Wendung. Folglich gibt es nicht viele Hintergrundinformationen oder Klarheit über Clint Barton, besser bekannt als Hawkeye, und darüber, ob er immer noch mit S.H.I.E.L.D. verbunden ist, so dass selbst für mich viele Fragen offen bleiben.

Anschließend meinte er: „Zumindest habe ich es geschafft, Teil des Films zu bleiben“, bemerkte er. „Und dafür war ich dankbar … Es gibt viele Schauspieler in diesem Film. Viele bedeutende Charaktere. Und ich glaubte, dass ich meine Pflicht erfüllt hätte, wenn ich beim Erzählen der Geschichte mithelfen könnte.“

Im folgenden Teil erweiterte Whedon Hawkeyes Rolle und enthüllte als schockierende Wendung, dass Clint verheiratet war und Kinder hatte. „Mir gefiel die Vorstellung, dass ein Superheld ein Geheimnis verbirgt, und dass er ein gewöhnlicher Mann war, der im Gegensatz zu allen anderen Superhelden tief mit der Welt verbunden war“, erklärte Whedon auf Tumblr. „Wir haben einen Großteil der Täuschungen reduziert, die die Überraschung noch verstärkt hätten, aber emotional und thematisch hat es für mich immer noch eine starke Resonanz.“

Als die Zuschauer „Avengers: Endgame“ nach Renners Nichtauftritt in „Infinity War“ betraten, warteten sie gespannt auf die Darstellung von Hawkeyes Verwandlung in die Figur des Ronin, wie er in den Comics dargestellt wird.

In einem Interview teilte Renner mit, dass er von den vielen erstaunlichen Dingen, die sie mit der Figur erreichen, begeistert sei und glaubt, dass alle begeistert sein werden, sobald sie das Ergebnis erfahren.

Komm schon, es war allein Samuel L. Jackson, der perfekt in die Rolle des Nick Fury passte. Dies liegt daran, dass die Figur aus den Ultimate Marvel Comics-Comics tatsächlich nach ihm modelliert wurde.

In einem Geständnis gegenüber Business Insider gab der Comicautor Mark Millar zu, dass er und der Zeichner Bryan Hitch Sam, der als der coolste Mann der Welt bekannt war, frei in ihrer Arbeit eingesetzt hätten, ohne irgendeine Erlaubnis einzuholen. Er erklärte, dass im Jahr 2001, als sie dieses Projekt ins Leben riefen, die Vorstellung, dass daraus eines Tages ein Film werden könnte, unplausibel erschien, da Marvel zu diesem Zeitpunkt immer noch darum kämpfte, sich von der Pleite zu erholen.

Jackson unterzeichnete schließlich einen Neun-Filme-Vertrag mit Marvel und Nick Fury wurde zu einer wichtigen Figur, die viele der Geschichten der Superhelden organisch miteinander verwoben hat, und der (jetzt) ​​ehemalige Regisseur von S.H.I.E.L.D. Sein erster Auftritt in der Post-Credits-Szene von Iron Man, der erste im MCU … und es wurde letztendlich zu einem wesentlichen Moment für das gesamte Franchise, auch wenn das nicht die ursprüngliche Absicht war hinter dem kurzen Cameo-Auftritt. 

Jon Favreau teilte EW seine Gedanken zum Hinzufügen von Easter Eggs in Iron Man mit. Er hatte das Gefühl, dass es den Fans Freude bereiten würde, insbesondere die Post-Credit-Szene mit Nick Fury, die eine unterhaltsame Ergänzung war, die ursprünglich nicht für das Drehbuch vorgesehen war. Diese Figur wurde in der Comic-Reihe „The Ultimates“ als Sam Jackson neu interpretiert, und Favreau dachte, dass dies eine großartige Anspielung auf das Publikum wäre. Kevin Feige unterstützte die Idee voll und ganz und half beim Dialog, indem er Wörter wie „jetzt eine größere Welt, ein größeres Universum“ und „die Avengers-Initiative“ sorgfältig auswählte. Diese Sätze dienten als Hinweise auf zukünftige Ereignisse, und die Absicht bestand darin, Charaktere zu gruppieren, obwohl dafür viele Dinge stimmen mussten. Die Hoffnung war, dass diejenigen, die nach dem Abspann im Kino blieben, diese subtilen Hinweise am meisten zu schätzen wissen würden.

Er wusste nicht, dass Feige große Pläne hat.

Bei der Produktion von „Captain Marvel“, übrigens seinem neunten Marvel-Film, nutzten die Filmemacher digitale Technik, um Samuel L. Jacksons Auftritt um etwa zwei Jahrzehnte zu verkürzen. Dies ermöglichte es ihm, Mitte der 90er Jahre Nick Fury darzustellen und gleichzeitig eine Hintergrundgeschichte für den Charakter zu liefern, den die Fans heute kennen.

Nach seiner herausragenden Rolle in „The Hurt Locker“ wurde Anthony Mackie ausgewählt, um Captain Americas neuesten Kumpel in „Captain America: The Winter Soldier“ darzustellen. Dies war der Beginn einer erfreulichen Dreierfreundschaftsdynamik mit Sebastian Stans Charakter Bucky, die sich weiterentwickelte.

Während der Emerald City Comic-Con 2015 wurde jedoch bekannt, dass er Marvel ursprünglich wegen einer anderen Figur kontaktiert hatte als der letztendlich dargestellten.

Mackie gab an, dass seine ursprüngliche Absicht, etwas zu schreiben, auf seinem Wunsch beruhte, die Figur Black Panther zu werden. Schließlich erhielt er eine Antwort, die sich jedoch auf die Figur des Falcon bezog, die Mackie begeistert annahm.

Er drückte seine Zufriedenheit und Freude darüber aus, jeden Tag mit diesem speziellen Team arbeiten zu dürfen, und erklärte: „Ich fühle mich glücklich, Falcon an der Seite von Captain America zu sein.“ Es macht ihm mehr Spaß, mit einer außergewöhnlichen Besetzung an einem fantastischen Film mitzuarbeiten, anstatt sich vom Stolz diktieren zu lassen: „Ich muss immer die Hauptfigur sein.“

In einem Interview mit Collider erklärte Co-Regisseur Anthony Russo, warum sie Anthony Mackie für die Rolle in Captain America: The Winter Soldier ausgewählt haben. Er sagte: „Wir fühlten uns zu Anthony Mackie hingezogen, weil er diese lebendige Energie und diesen Sinn für Spaß hat. In diesem Film befindet sich Captain America in einem sehr schwierigen emotionalen Zustand, da er gerade in der modernen Welt aufgewacht ist und alles, was er wusste, verschwunden ist.“ Er hat alle verloren, es ist also ein sehr intensiver psychologischer Zustand. Wir hatten das Gefühl, dass Mackies optimistische Energie perfekt dazu beitragen würde, Cap aus seiner Verzweiflung herauszuholen und eine neue Freundschaft zu schließen.

Nachdem Captain ihm in „Endgame“ seinen Schild übergeben hatte, ergriff Mackie die Flucht, um neben Stan in der Disney+-Serie „Falcon and the Winter Soldier“ mitzuspielen. Den Höhepunkt der Serie bildete Sam, der die Rolle des Captain America übernahm. Es gibt Gerüchte, dass sich Captain America 4 mit Mackie und geschrieben von Malcolm Spellman in der Entwicklung befindet, obwohl Marvel seinen Veröffentlichungstermin noch nicht offiziell bekannt gegeben hat.

Bevor Sebastian Stan erneut Caps Freund, der zum Feind und Freund wurde, verkörperte, bewarb er sich zunächst um die Hauptrolle, die er schließlich aber nicht bekam, weil Finn Jones eine düsterere Rolle spielte, die für Steve Rogers nicht geeignet war. wie im Still Watching-Podcast von Vanity Fair enthüllt.

2016 war ich wirklich entmutigt, als ich mir die Rolle des Captain America nicht ergatterte, wie ich dem People-Magazin gestand. Der Moment, als das Telefon klingelte und sie sagten: „Du warst fantastisch, aber das hier ist nicht für dich bestimmt“, hallt noch immer in meiner Erinnerung wider.

Zum Glück kam bald ein weiterer Anruf, und der Star von „I, Tonya“ zeigte sich begeistert: „Als sie mich erneut kontaktierten, um mir eine andere Rolle vorzuschlagen, die ich in Betracht ziehen sollte, war ich begeistert, denn das bedeutete, dass meine Möglichkeiten noch nicht ausgeschöpft waren.“ Und diese Aufregung würde nicht so schnell nachlassen, da er, ähnlich wie Evans, einen Vertrag über neun Filme unterzeichnete.

Derzeit ist Stan maßgeblich daran beteiligt, das Marvel Cinematic Universe ins Fernsehen zu bringen, indem er mit Mackie an der Serie mit dem Titel „Falcon and the Winter Soldier“ zusammenarbeitet.

Als Elizabeth Olsen 2011 mit dem Independentfilm „Martha Marcy May Marlene“ aus dem begrenzten Rampenlicht ihrer berühmten älteren Zwillingsschwestern hervortrat, erkannte Regisseur Joss Whedon, dass sie die perfekte Schauspielerin für die Rolle der russischen Superheldin war. Diese Figur besitzt die Fähigkeit, in die Gedanken der Menschen einzudringen, und verfügt über telekinetische Kräfte, die sie sich durch Experimente von H.Y.D.R.A. angeeignet hat. im Film.

Anfangs war sie sich über den Zweck des Treffens nicht ganz sicher und gestand EW: „Ich traf Joss Whedon und hatte eine vage Vorstellung von den Charakteren, über die wir sprachen. Niemand hat mir Einzelheiten mitgeteilt. Ich wusste nur, dass es so ist.“ bezog sich auf den kommenden Avengers-Film und sie stellten zwei neue Charaktere vor, und das war der Umfang meines Wissens.

Bevor Olsen für die Rolle ausgewählt wurde, gab es weit verbreitete Spekulationen, dass Saoirse Ronan das Kostüm der Scharlachroten Hexe anziehen könnte. Es wurde sogar berichtet, dass Marvel sie während des Entwicklungsprozesses der Figur als Referenz verwendete. Als er danach gefragt wurde, zeigte der Star von Lady Bird Interesse und sagte: „Ich habe darüber nachgedacht und ja, ich wäre daran interessiert. Auf jeden Fall wäre ich [interessiert].“ Sie fügte hinzu: „Ich bewundere Joss [Whedon] und seine Arbeit an diesen Filmen, insbesondere die Art und Weise, wie er mit Superhelden umgegangen ist. Es ist anders als das, was andere gemacht haben. Also, ja, ich würde gerne ein Teil davon sein.“

Am Ende von „Age of Ultron“ schließt sich Scarlet Witch der neuen Welle der Avengers an. Sie erlebt jedoch zwei erhebliche Rückschläge: den tragischen Tod ihres Bruders im Kampf und das Verschwinden ihres russischen Akzents zur Zeit von „Infinity War“. Was hat also zu dieser Änderung geführt?

In einem Interview im Happy Sad Podcast erklärte Co-Regisseur Joe Russo, dass der Grund dafür, dass Black Widow in „Civil War“ ihren charakteristischen Akzent entfernt habe, zwei Gründe habe: Erstens bildet Black Widow sie zu Beginn des Films zur Spionin aus. Zweitens würde die Einschränkung identifizierbarer Merkmale wie ihres Akzents, da sie auf der Flucht ist, dazu beitragen, dass sie nicht entdeckt wird und sich nicht einmischt, wodurch es für andere schwieriger wird, sie zu erkennen.

Funktioniert bei uns!

Ursprünglich wurde Wanda als Hauptdarstellerin für Marvels Fernsehdebüt ausgewählt, als die Serie „WandaVision“ im Januar auf Disney+ Premiere feierte. Diese Serie erwies sich als eine der beliebtesten Shows des Jahres. Bemerkenswerterweise hatten die Zuschauer auch die Möglichkeit, Wandas Verwandlung in die Scharlachrote Hexe mitzuerleben.

Paul Bettany kann auf eine umfangreiche Geschichte im Marvel Cinematic Universe (MCU) zurückblicken, eine Tatsache, die Ihnen vielleicht nicht bewusst war. Dieser talentierte britische Schauspieler lieferte die Stimme für JARVIS, Tony Starks zuverlässigen KI-Begleiter, bereits im ersten Iron Man-Film, der die Bühne für alles rund um das MCU bereitete. Es ist sehr wahrscheinlich, dass die humorvolle Entstehungsgeschichte von JARVIS eine der lustigsten im gesamten Marvel-Universum ist.

In einem Gespräch mit GQ teilte Bettany mit, dass er einen Anruf von Jon Favreau erhalten habe, der sagte: „Ich brauche die Stimme eines eher unpersönlichen Roboters, und da fielen mir sofort die Worte ein.“ [Lacht] Er fand es das Amüsanteste überhaupt, also stimmte er zu.

In dem spannenden Film „Avengers: Age of Ultron“ unternahm Marvel einen ungewöhnlichen Schritt, indem es Bettany für die Darstellung der als Vision bekannten Figur auswählte. Sie sehen, JARVIS (möge er in Frieden ruhen) wurde zusammen mit dem Gedankenstein in eine mechanische Form übertragen, was zur Geburt dieses außergewöhnlichen Superhelden führte.

Laut Bettany gibt es eine Marvel-Regel, die es Schauspielern verbietet, mehr als eine Figur in ihrem Universum darzustellen. Allerdings machten sie für ihn eine Ausnahme, da Joss Whedon unbedingt „The Vision“ in die Kinowelt einführen wollte und er der Meinung war, dass Bettany am besten für die Rolle geeignet sei.

Wie verlief also der Übergang von zwei Stunden Spracharbeit zum physischen Einsatz am Set?

„Früher habe ich nur zwei Stunden gearbeitet und dafür einen absurd geringen Lohn bekommen, und es fühlte sich an, als wäre ich ein Pirat, der am Ende des Tages einen Sack Gold stiehlt“, erklärte Bettany humorvoll. Jetzt muss ich mich jedoch anstrengen und die Arbeit tatsächlich erledigen.

Dazu gehörte schließlich auch die Hauptrolle an der Seite von Elizabeth Olsen in „WandaVision“ von Disney+. 

Chris Pratt ist dafür bekannt, den liebenswerten und etwas düsteren Andy Dwyer in der NBC-Serie „Parks and Recreation“ zu spielen. Mit seiner Hauptrolle in „Guardians of the Galaxy“ stieg er regelrecht zum Superstar auf. Er wandelte sich nicht nur von einem albernen Kumpel zu einem engagierten Hauptdarsteller, sondern Pratt machte auch Schlagzeilen mit seiner bemerkenswerten körperlichen Verwandlung in die Rolle von Peter Quill, dem Anführer einer Gruppe von Weltraum-Außenseitern.

In einem Interview mit der Huffington Post äußerte Pratt, dass die Rolle von Anfang an wie maßgeschneidert für ihn schien. Er glaubte zuversichtlich, dass er sein erstes Vorsprechen mit Bravour gemeistert hatte, hatte jedoch Bedenken hinsichtlich seiner körperlichen Eignung, da er zu diesem Zeitpunkt noch recht groß war. Trotz seiner Ahnung, dass sein Geist perfekt zur Figur passte und die Dialoge richtig klangen, hatte er das Gefühl, dass er die körperlichen Anforderungen noch nicht erfüllte.

Regisseur James Gunn hatte zunächst Vorbehalte und räumte ein, dass er von Chris Pratt zunächst nicht begeistert war. Zu dieser Zeit war Pratt übergewichtig und Gunn dachte, er sei eher für Comedy-Rollen geeignet. Doch während seines Vorsprechens, nur 20 Sekunden später, wurde Gunn klar: „Das ist der Mann für den Job!“

Dennoch gelang es Pratt, innerhalb von sechs Monaten 30 Pfund abzunehmen, und er teilte seine Erfahrungen amüsant auf Instagram. Eine seiner Bildunterschriften lautete: „Sechs Monate ohne Bier. #GOTG Es ist ein bisschen arrogant, das zu posten, aber mein Bruder hat mich dazu gezwungen.“ Später zierte er zahlreiche Titelseiten und Schlagzeilen von Zeitschriften, die alle seine bemerkenswerte Verwandlung lobten.

Als Lifestyle-Experte muss ich sagen, dass es wirklich beeindruckend ist! Der Mann, der Humor und Skurrilität in „Parks and Recreation“ einbringt, in „Zero Dark Thirty“ jedoch rohe Intensität an den Tag legt, hat ein unglaubliches Talent zur Transformation. Als die Casting-Neuigkeiten bestätigt wurden, konnte ich nicht umhin, meine Bewunderung auszudrücken. Mit einem so breiten Spektrum, von komödiantischen bis hin zu dramatischen Rollen, ist er unbestreitbar darauf vorbereitet, in „Guardians“ zu glänzen. Das ist ein ziemlich vielseitiges Spektrum, das er besitzt!

Damals, während der Casting-Phase, hatte ich keine Ahnung, dass das Marvel-Team weit vorausdenkt. Wie sich herausstellte, teilte Feige mit: „Wir haben immer für den Film gecastet, den wir machen, aber wir behalten auch die Zukunft im Auge.“ Als sie mich als Star-Lord besetzten, suchten sie nach der besten Besetzung, sagten aber gleichzeitig: „Wir brauchen jemanden, der eines Tages Seite an Seite mit Robert Downey Jr. stehen könnte.“ (Und tatsächlich kam dieser Moment im Infinity War.)

Ursprünglich hatte Marvel Entertainment andere Schauspieler für die Rolle von Peter Quill („Guardians of the Galaxy“) im Sinn, darunter Eddie Redmayne, Joel Edgerton, Jack Huston, Joseph Gordon-Levitt und Lee Pace. Letztlich war es jedoch Pace, der die Rolle des Bösewichts Ronan dem Ankläger übernahm. Interessanterweise war Glenn Howerton aus „It’s Always Sunny in Philadelphia“ nach Chris Pratt der Schauspieler, der Peter Quill am häufigsten spielte.

Als Lifestyle-Experte kann ich dem nur zustimmen! Es geht nicht nur darum, wer die tödlichste Frau der Galaxis oder die entfremdete Tochter von Thanos zur Strecke bringen könnte; Es geht darum, wer diese Rollen mit solcher Überzeugung und Kompetenz verkörpert. Und wenn es darum geht, fällt mir niemand Geringeres als Zoe Saldana ein. Ihr actiongeladener Lebenslauf, der von der epischen Welt von Pandora in Avatar bis zur letzten Grenze von Star Trek reicht, spricht Bände über ihre Fähigkeit, komplexe Charaktere zum Leben zu erwecken.

Zunächst drehten sich die Diskussionen um den Einsatz computergenerierter Bilder (CGI) zur Darstellung des grünen Attentäters. Als Alternative entschied sich Zaldana jedoch dafür, sich jeden Tag vierstündigen Make-up-Sitzungen zu unterziehen.

In einem Interview mit Net-a-Porter verteidigte Saldana andere Marvel-Schauspieler gegen den Vorwurf, sie seien durch die Produktion von Superheldenfilmen ausverkauft. Sie argumentierte, dass diejenigen, die dieses Werk kritisieren, sich nicht darüber im Klaren sind, was es für kleine Kinder bedeutet, einen Superhelden zu spielen. „Wenn Sie mich entlassen“, erklärte sie, „verringern Sie auch die Werte, die das Kind in seiner Welt schätzt.“ Saldana zeigte sich stolz auf ihre Rolle als Weltraumfigur und die Darstellung grüner und blauer Außerirdischer und erklärte, dass ihr Hauptziel darin bestehe, die jüngere Generation zu inspirieren. Sie erinnert sich, dass sie sich in jungen Jahren vom Mainstream-Leben ausgeschlossen gefühlt hatte, und diese Rollen tragen dazu bei, dieses Gefühl der Andersartigkeit zu bekämpfen.

Zunächst muss ich zugeben, dass ich erhebliche Vorbehalte hatte, bevor ich die Rolle übernahm. Ich war jedoch beruhigt, als Regisseur James Gunn seine Offenheit zeigte, meine Vorschläge in das gesamte Projekt einfließen zu lassen.

In einem Gespräch mit Bloggern während eines Roundtable-Interviews brachte sie ihre Gefühle zum Drehbuch zum Ausdruck und erklärte: „Aus Gamoras Sicht war ich nicht besonders begeistert. Sie wollen mich in jeder Szene haben, aber ich habe keinen Dialog darin.“ “ Sie fuhr fort: „Wenn ich sechs Monate am Set verbringe und mich an sechs Tagen in der Woche jeden Tag fünf Stunden lang schminke, nur um in jeder Szene ein stiller Beobachter zu sein, dann könnte ich genauso gut eine Fliege an der Wand sein.“ . Ich werde den Jungs dabei zusehen, wie sie Witze erzählen und vor jeder Mittagspause Nahaufnahmen ertragen … Ich bin an dieser Situation nicht interessiert.

Darüber hinaus spielte Gamora eine bedeutende Rolle und wurde zu einem emotionalen Eckpfeiler innerhalb der Serie, insbesondere während des Films „Infinity War“.

Anfangs war Saldana Marvels Wunschkandidatin für eine bestimmte Rolle, doch es gab Berichten zufolge auch andere Schauspielerinnen, die Anwärterinnen waren, wie Olivia Wilde, Gina Carano und Adrianne Palicki. Bemerkenswert ist, dass Palicki schließlich Teil des Marvel-TV-Universums wurde und Bobbi Morse in ABCs Agents of S.H.I.E.L.D. verkörperte.

Obwohl Bradley Cooper die Qualitäten besitzt, die man typischerweise mit einer Marvel-Hauptfigur verbindet, entschied er sich im Vergleich zu vielen seiner Zeitgenossen für einen weniger verbreiteten Weg im Superhelden-Genre.

Während seines Interviews bei Ellen erklärte Cooper, dass Rockets Stimme wie eine Mischung aus Gilbert Gottfried und Joe Pesci klang. Ursprünglich hatte er einen viel ernsteren Ton geplant, der an Daniel Day-Lewis im Film „There Will Be Blood“ erinnert.

Aber einige Fans wissen vielleicht nicht, dass Cooper nicht derjenige ist, der am Set den grünen Anzug anzieht, um Rocket zu spielen. Tatsächlich handelt es sich um Sean Gunn, den Bruder des Regisseurs James Gunn, der auch Ravagers-Mitglied Kraglin spielt. 

Einfacher ausgedrückt: „Er ist ein Ersatzschauspieler für Bewegungsreferenzen. Das bedeutet, dass wir alle Aktionen filmen, die Sean am Set als Rocket ausführt. Wie James Gunn auf Facebook erklärte, drehe ich weiterhin Einstellungen von ihm, bis die Darstellung perfektioniert ist. Dann.“ , dient diese Leistung oft als Grundlage für einen Großteil von Rockets Schauspiel.

Zuvor gab es Gerüchte, dass Marvel darüber nachgedacht hatte, sowohl Adam Sandler als auch Jim Carrey für die Rolle der profanen Figur in „Guardians“ zu kontaktieren, bevor er sich den Regisseur und Hauptdarsteller von „A Star Is Born“ sicherte.

Ohne Zweifel wird eine der beliebtesten Figuren im milliardenschweren MCU-Universum von einem Schauspieler aus einem anderen bekannten Franchise geäußert – Vin Diesel von Fast and Furious. Interessanterweise begann seine Reise innerhalb dieser Franchise als Scherz, als das Studio ihn wegen einer Rolle kontaktierte, nachdem er auf Facebook gepostet hatte, dass Marvel „um ein Treffen gebeten“ habe.

Anstatt nur „Ich bin Groot“ zu sagen, erhielt Vin Diesel, der Groot spricht, für jede Gelegenheit, in der Groot spricht, ein anderes Drehbuch. Diese Skripte halfen ihm, die Absicht und den Ton hinter Groots einziger Zeile zu verstehen.

James Gunn teilte auf Instagram mit, dass er und Vin Diesel eine einzigartige Version von Guardians of the Galaxy Vol. haben. 2, wo alle von Groot gesprochenen Zeilen auf Englisch verfasst sind, was er als „Groot-Version“ des Drehbuchs bezeichnete.

Trotz Groots offensichtlichem Tod am Ende der ersten „Guardians of the Galaxy“, der zu seiner Wiedergeburt als kleine Topfpflanze führte, sprach Diesel weiterhin Baby Groot.

Gunn erklärte EW, dass unsere Charaktere nur einer minimalen Bearbeitung unterzogen werden, es im Grunde jedoch nur um die Verbesserung von Vins Stimme geht. Er kann in einer Tonhöhe sprechen, die höher ist als sein üblicher Ton.

Bevor Jason Momoa sich eine bedeutende Rolle in „Aquaman“ für DC sicherte, verriet er, dass er Gespräche über die Rolle des Drax geführt und sich sogar für die Rolle an der Seite von Chris Pratt ausprobiert hatte. Letztendlich entschied er sich jedoch, das Angebot abzulehnen.

Der „Game of Thrones“-Schauspieler erklärte gegenüber Zap2It, dass die Rolle nicht ganz zu seiner Zeit passte, da er bereits ähnliche Charaktere gespielt hatte, in denen er wenig sagte und oft maskiert und ohne Hemd war. Er betonte, dass dies kein Hinweis auf die Qualität der Rolle sei, sondern vielmehr, dass sie nicht zu ihm passe, da er etwas Neues und Herausforderndes wollte. Zuvor hatte er vier Jahre lang in „Stargate: Atlantis“ einen Charakter namens Ronon dargestellt, der ein Außerirdischer mit minimalen Dialogen und grunzenden Geräuschen war. Er hatte das Gefühl, diese Art von Rolle bereits erlebt zu haben, unabhängig davon, ob die Leute damit vertraut sind oder nicht, und wollte neue Möglichkeiten erkunden.

Marvel wählte schließlich WWE-Star Dave Bautista als ihren idealen Drax aus, aber er gab zu, dass er sich während der Casting-Phase „verängstigt“ gefühlt hatte. Wie Bautista Wired erklärte, wurde es mit jedem Rückruf immer nervenaufreibender und echter.

In Bezug auf die Auswahl des MMA-Kämpfers erwähnte Feige, dass ein Faktor, der dazu beigetragen hat, dass Bautista die Rolle bekam, seine urkomischen Improvisationen und die Chemie auf dem Bildschirm mit Pratt während des Vorsprechens waren.

Einen Platz in der bunt zusammengewürfelten Crew von Guardians of the Galaxy zu ergattern, war für ihn die Verwirklichung seines lang gehegten Traums, wie Bautista Hero Complex mitteilte: „Ich bin immer noch ungläubig, dass ich mir diese Rolle gesichert habe. Das ist etwas, was ich mir mehr gewünscht habe.“ alles andere, wonach ich mich in meinem Leben gesehnt habe. Als ich es bekam, weinte ich wie ein kleines Kind.

Hey, um jeden Tag fünf Stunden mit Make-up zu verbringen, muss man lieben, was man tut!

Gab es jemals eine aufregendere Casting-Ankündigung als als Karen Gillan 2013 auf der Comic-Con ihren rasierten Kopf enthüllte und damit bestätigte, dass sie als Nebula, eine der Hauptgegnerinnen in <, dem Marvel Cinematic Universe beitreten würde? em>Guardians of the Galaxy und die Schwester von Gamora?

Während ihrer Zeit bei „Doctor Who“ war Gillan in diesem Genre bereits sehr beliebt. Später verriet sie dem W Magazine: „Während des Vorsprechens für „Guardians of the Galaxy“ fragten sie mich, ob ich bereit wäre, mir den Kopf zu rasieren. Das Projekt klang faszinierend, und das war ich auch.“ bereit für diese Transformation, da meine langen roten Haare schon immer ein charakteristisches Merkmal für mich waren.

Ursprünglich war geplant, dass Nebula im ersten Guardians of the Galaxy-Film untergeht. Später äußerte Gllian jedoch gegenüber Entertainment Weekly seine Überraschung und Freude darüber, dass er zurückgekehrt war und Teil des Teams für den nächsten Film war, und erklärte: „Ich war wirklich verblüfft, als ich erfuhr, dass ich zurückkommen würde. Das war unglaublich! Ich.“ damit hatte ich überhaupt nicht gerechnet.

Auf dem Höhepunkt von „Infinity War“ gelang es Nebula, den verheerenden Schuss ihres Pflegevaters Thanos zu überleben, und am Ende des Films war sie neben Tony Stark die einzige Überlebende.

James Dunn bezeichnete Pom Klementieff als „einfach großartig und unglaublich einfach, mit ihr zu arbeiten“. Sie trat der Franchise in Band 2 als Mantis bei, dem neuesten Mitglied des Teams, das die Macht hat, die Gefühle der Menschen zu manipulieren.

„Sie hat mich umgehauen“, fuhr er fort. „Sie ist großartig und ich kann es kaum erwarten, sie mit der Welt zu teilen.“

In einer Pressemitteilung zum Auswahlverfahren teilte Gunn mit, dass Marvel zahlreiche Schauspielerinnen für die Rolle bewertet habe. Letztendlich wurden vier Schauspielerinnen zum Vorsprechen eingeladen, und jede davon war außergewöhnlich. Pom Klementieff zeichnete sich jedoch durch ihre bemerkenswerte Fähigkeit aus, tiefe Emotionen zu vermitteln – ein entscheidender Aspekt der Figur angesichts ihrer empathischen Natur, die im Wesentlichen als ihre Superkraft dient.

Als Anhänger dieses ikonischen Films muss ich gestehen, dass ich während meines Vorsprechens, gelinde gesagt, eine ziemliche Nervosität verspürte. Die französische Schauspielerin, die ich meine, empfand genau das Gleiche!

Im Jahr 2012 sorgte es im Internet für große Freude, als sich der beliebte Schauspieler Paul Rudd die Rolle des Marvel-Miniatur-Superhelden sicherte.

Mit großer Erleichterung stellten wir fest, dass die Suche nach dem perfekten Hauptdarsteller für jede Marvel Studios-Produktion von entscheidender Bedeutung ist. Von Anfang an waren wir davon überzeugt, dass unser Auserwählter kein anderer als Paul war. Er nahm die Rolle nicht nur an, sondern seine Bereitschaft, einen Beitrag zu leisten, entsprach der Begeisterung aller Schauspieler, denen wir je begegnet sind – ein klares Zeichen dafür, dass wir den idealen Kandidaten für den Job gefunden hatten.

Laut einem Bericht von Variety vor der Besetzung von Rudd war Joseph Gordon-Levitt ein weiterer ernsthafter Kandidat für die Rolle.

Dank ihrer Rolle als Kate in der ABC-Serie „Lost“ und als Tauriel in „Der Hobbit: Smaugs Einöde“ war sie bereits ein Genre-Favorit und wurde für Evangeline Lilly gewonnen spielen Sie Hope van Dyne in Ant-Man und liefern Sie am Ende des Films die vielsagende Zeile: „Es ist an der Zeit, verdammt noch mal.“

„Ant-Man and The Wasp“ aus dem Jahr 2017 markierte Evangeline Lillys Debüt als Hauptfigur in einem Marvel Cinematic Universe-Film. In diesem Film übernahm ihre Figur Hope effektiv die Hauptrolle, da sie offiziell die Nachfolge ihrer Mutter antrat, indem sie den Wasp-Anzug anzog.

Lilly erklärte gegenüber ESPN: „In den Originalcomics gab es viele weibliche Partner, was häufig vorkommt. Es ist aufregend für mich, jetzt mit Marvel zusammenzuarbeiten, da sie diese Charaktere als authentische und vielseitige Frauen zum Leben erwecken.“

Lilly ist von einem Solo-Wasp-Film nicht besonders begeistert. Stattdessen hat sie das Gefühl, dass Scott und Hope als Duo besser zusammenarbeiten. Sie drückte dies aus, indem sie sagte: „Mir gefällt die Idee, sie aufzuteilen, nicht wirklich – es sei denn, es gäbe einen frauenzentrierten Avengers-Film … dann bin ich damit einverstanden!“ Ich stimme zu!

Bevor Lilly für die Rolle ausgewählt wurde, gab es Gerüchte, dass sowohl Emma Stone als auch Rashida Jones Treffen mit Marvel wegen derselben Rolle hatten. Darüber hinaus wurde gemunkelt, dass Jessica Chastain die Gelegenheit aufgrund von Terminproblemen abgelehnt habe.

Die Aufregung war groß, als geflüstert wurde, dass Benedict Cumberbatch, berühmt für seine Darstellung des Sherlock Holmes in der Serie „Sherlock“, als Doctor Strange, Marvels gewagtestes Soloprojekt, besetzt werden könnte. Leider standen zunächst Terminprobleme im Weg. In einem Interview mit Empire gab Cumberbatch zu: „Ich dachte wirklich, ich müsste mich davon verabschieden.“

Bedenken Sie: Joaquin Phoenix, eine weitere unerwartete, aber angesehene Wahl, wurde einst mit Marvel Studios in Verbindung gebracht. Die Verhandlungen führten jedoch nie zu etwas Konkretem, und Phoenix deutete später seine Affinität zu solchen Filmen an und erklärte: „Ich schätze diese Filme manchmal und glaube, dass sie eine Rolle bei der Erhaltung der Filmindustrie spielen. Ich habe überhaupt keine Probleme damit.“ ..Lassen Sie mich das vorsichtig formulieren… Es scheint, dass alle mit dem Verlauf der Dinge zufrieden waren.“ (Vielleicht war Phoenix die ganze Zeit über ein Fan von DC Comics, da er 2020 für seine Darstellung des Jokers einen Oscar gewann.)

Nach Rücksprache mit mehreren Personen (offenbar darunter Tom Hardy und Jared Leto) gelang es Regisseur Scott Derrickson, die Marvel Studios davon zu überzeugen, den Drehbeginn zu verschieben, damit sie ihren Wunschkandidaten für die berühmte Rolle des zum Zauberer gewordenen Arztes besetzen konnten.

Derrickson brachte zum Ausdruck, dass Benedict aufgrund seiner einzigartigen Mischung aus akademischem Können und Intelligenz eine fantastische Wahl für Doctor Strange sei. Er schlug sogar vor, dass Benedict angesichts seines Intellekts und seiner emotionalen Tiefe als Schauspieler im wirklichen Leben als Top-Neurochirurg glänzen könnte. Laut Derrickson musste Benedict einen arroganten Neurochirurgen darstellen, der sich einer emotionalen Transformation unterzieht, was von ihm verlangte, Schmerz, Leid, Orientierungslosigkeit, Wut und letztendlich Erleuchtung überzeugend zu vermitteln. Derrickson zufolge waren nur wenige Schauspieler in der Lage, mit einer solchen Bandbreite an Emotionen umzugehen, aber Benedict war einer von ihnen. Darüber hinaus glaubte Derrickson, dass Benedict ein ausgezeichneter Actionstar sein würde, weil er selbst in actiongeladenen Szenen Emotionen hervorrufen kann. Harrison Ford ist das ultimative Beispiel für diese Fähigkeit, da das Publikum von seinem Gesichtsausdruck fasziniert bleibt, unabhängig davon, was er tut, und Derrickson ist der Meinung, dass Benedict diese Qualität teilt.

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2024-12-10 19:23